Monthly Archives: július 2014

Music & Me (album)

MusicAndMeMegjelenés: 1973. április 13.

A felvétel ideje: 1972. március – 1973. március

A felvétel helye: Motown Recording Studios, Los Angeles, Kalifornia

Kislemezei: With a Child’s Heart, Morning Glow, Music and Me, Happy (utóbbi hármat az USA-ban nem, csak az Egyesült Királyságban, illetve Ausztráliában)

Stílus: pop, R&B, soul

Kiadó: Motown Records

.

A Music & Me a Spotify-on:

A Music & Me Michael Jackson harmadik szóló stúdióalbuma és az utolsó, amin gyermeki hangja hallható. 1973. április 13-án jelent meg, amikor Michael 14 éves és 8 hónapos volt. Az albumon található dalok felvételei 1972 márciusa és 1973 márciusa között készültek.

Miután az album megjelenésekor a Jackson 5 éppen világkörüli turnén volt, így a Music & Me nem kapott nagy promóciót, ráadásul ekkorra már a Jackson 5 is túl volt legszebb napjain, népszerűségük a fiúk növekedésével kezdett hanyatlani. A csapat 1973 márciusában megjelent Skywriter című albuma csupán a 44. helyig jutott az amerikai slágerlistán, s ez hatalmas visszaesés volt a 10 hónappal korábban megjelent Lookin’ Through the Windowshoz képest, amely még 7. volt. A népszerűség visszaesése Michael szóló munkáit is érintette, s a Music & Me csupán a 92. helyig jutott a Billboard album slágerlistáján. Összehasonlításképpen: a nyolc hónappal korábban megjelent Ben még az 5. volt.

Pedig a Music & Me sem gyengébb a korábbi gyerekkori albumoknál, amelyeken mind vannak ugyan feledhető dalok, de vannak klasszikus pillanatok is. (Szubjektív véleményem szerint ez az album jobb és kiegyensúlyozottabb album a Bennél.) A Music & Me csúcspontjai: a With a Child’s Heart, amelyet eredetileg az akkor 16 éves Stevie Wonder énekelt 1966-ban, de Michaelnek minden bizonnyal még jobban állt; a címadó dal, a Music and Me, amely amolyan művészi hitvallásnak is tekinthető; a Happy; a Too Young és a Morning Glow. Az 1973-ban felvett dalokban – All the Things You Are, Morning Glow, Johnny Raven – már kezd kijönni Michael felnőtt hangszíne.

Az albumról négy kislemezt adtak ki, de ezek közül csak egyet – a With a Child’s Heartot – az USA-ban, s ez is mindössze az 50. helyig jutott a Billboard pop slágerlistáján. Az R&B slágerlistán 14. lett.

Az Egyesült Királyságban a Music and Me-t és a Morning Glowt adták ki kislemezen, de egyik sem került fel a slágerlistára. A Happy-t először csak Ausztráliában adták ki, majd 10 évvel később az Egyesült Királyságban is a Motown 18 Greatest Hits című válogatás albumának promóciójaként.

A Music & Me borítóján Michael ugyan akusztikus gitárral látható, de valójában nem játszik hangszeren az albumon.

A Motown 1982-ben kiadott egy Michael Jackson válogatás albumot szintén Music & Me címmel, amit az azonos cím miatt gyakran összekevernek az 1973-as stúdióalbummal. A válogatás album a Doggin’ Around kivételével tartalmazza a Music & Me stúdióalbum összes dalát, plusz egyéb dalokat is Michael többi Motownnál megjelent szóló albumáról.

Az albumot 2009-ben újramaszterelték és ez a változat a Hello World: The Motown Solo Collection box set részeként jelent meg.

Az albumon szereplő dalok listája:

Ssz. Dal Dalszerző Producer
1. With a Child’s Heart Sylvia Moy, Henry Cosby, Vicki Basemore Freddie Perren, Alphonso “Fonce” Mizell, Berry Gordy
2. Up Again Freddie Perren, Christine Yarian Freddie Perren, Berry Gordy
3. All the Things You Are Oscar Hammerstein II, Jerome Kern Mel Larson, Jerry Marcellino, Berry Gordy
4. Happy (Love Theme from Lady Sings the Blues) Michel Legrand, William “Smokey” Robinson Hal Davis, Berry Gordy
5. Too Young Sidney Lippman, Sylvia Dee Hal Davis, Berry Gordy
6. Doggin’ Around Lena Agree Hal Davis, Berry Gordy
7. Johnny Raven Billy Page Hal Davis, Berry Gordy
8. Euphoria Leon Ware, Jacqueline Hilliard Hal Davis, Berry Gordy
9. Morning Glow Stephen Schwartz Bob Gaudio, Berry Gordy
10. Music and Me Jerry Marcellino, Mel Larson, Don Fenceton, Mike Cannon Mel Larson, Jerry Marcellino, Berry Gordy

Legjobb helyezése a fontosabb slágerlistákon:

USA: 92.
Ausztrália: 27.

Eladott példányszám a világon: kb. 2 millió

Forrás:

http://www.jackson5abc.com/michael/albums/music-and-me/

Reklámok

Slave to the Rhythm – Audien Remix

Új hivatalos Slave to the Rhythm remix került fel a Michael Jackson VEVO-ra: Audien remix.

Michael Jackson jellemzése énekesként

Előrebocsátom, hogy a témának egyáltalán nem vagyok szakértője. Nem vagyok zenei szakértő és sok zenei szakkifejezéssel nem vagyok teljesen tisztában, ezért néhol nem biztos, hogy jól adom azokat vissza a fordításban. Próbáltam megkeresni a magyar zenei szakkifejezést rájuk, de néhány esetben nem sikerült megtalálnom (pl. belt, belting, chest voice), így inkább majd körülírom őket.

Mint nem-szakértő több forrást is figyelembe vettem Michael Jackson énekesként való értékeléséhez: két erre specializálódott weboldalt, amelyen más énekesek értékelését is megtalálhatjátok, illetve végül azt is bemutatom, hogy mit mondott erről a témáról Michael énektanára, Seth Riggs. Ezeknek a fordítását olvashatjátok alább.

Cikk 1

Forrás: http://www.criticofmusic.com/2013/05/vocal-range-and-profile-michael-jackson.html

Legmélyebb hangjegy: Eb2
Legmagasabb „belt”*: Bb2
Legmagasabb hangjegy: F#6
Exklamáció: nincs adat
Hangfaj: lírai tenor (4 oktáv és 1 hangjegy, plusz egy félhang)
Vokális besorolás: sztár (Az oldalon használt besorolások közül ez a besorolás a legjobb kategória. A kategóriák – felülről lefelé: sztár, A-lista, B-lista, C-lista.)

Pozitívumok: Ami Michael Jacksont kitüntette énekesként az a jellegzetes hangja. Vokális „csuklásai” (kicsit úgy, mintha levegőért kapkodna vagy zihálna) és izgatott dadogásai legendásak voltak. Morgásait jó technikával érte el és ez hozzátett a már amúgy is lenyűgöző vokális előadáshoz. Éneke tudott tüzes és követelőző lenni (Smooth Criminal) vagy lágy és szívszaggató (Earth Song).

Képes volt mind staccatóban (szaggatottan) (Smooth Criminal), mind legato ritmusokban (kötve, kötötten, a hangok megszakítás nélkül követik egymást) tökéletes időzítéssel énekelni. Vokális futamai sosem voltak túlzóak és könnyeden áramlottak. Meg volt az a képessége, hogy sokáig kitartson hangokat anélkül, hogy a hangmagasság erőteljesen hullámozna.

A mély hangjai a hangterjedelme legsötétebb részét képezték azáltal, hogy nehezek és mindig kissé füstösek voltak. Középső tartománya egyre ragyogóbb lett, ahogy emelkedett és belting* terjedelmének mindig volt egyfajta kaméleon éle: képes volt arra, hogy alkalmazkodjon különféle hangszínekhez és hangnemekhez. Ez lehetővé tette vokális sokszínűségét és azt, hogy több különféle műfajba át tudjon menni.

Ellentétben a népszerű hiedelemmel NEM hagyatkozott pusztán a falzett** regiszterére. Természetesen MJ gyakran használta azt, de ez nem azt jelenti, hogy nem tudott a teljes hangján énekelni. Ha meghallgatod a Butterflies acapelláját, akkor hallhatod, hogy minden magas hangot a teljes hangján énekel, nem falzettben.

Negatívumok: A hangja nem volt erőteljes és természetes módon androgün volt. Sok lemezen gyermekinek hangzik inkább, mintsem egy teljesen felnőtt, középkorú férfi hangjának. A kiejtést sokszor feláldozta az érzésekért.

Megjegyzés: Sok vita van az Interneten a hangterjedelméről és arról, hogy belevegyük-e a C6 feletti kiáltásait. Én beleszámolom ezeket a hangterjedelmébe, mert 1) nem erőltetettek, 2) nem véletlenek, 3) tiszták. Ami az Eb2-t illeti: egy 1994-es ének bemelegítésen lement F#2-ig és az Eb2 évekkel későbbről, 2001-ből származik. Figyelembe véve, hogy ez csupán egy és egy fél hang különbség, így nem tartom problémásnak, ha beleveszem a terjedelmébe, mivel hét év alatt elképzelhető, hogy kiterjesztette a terjedelmét. Akárhogyan is, még mindig van 4 oktáv terjedelme. Végül pedig ezt a bejegyzést DivaDevotee, BarkBiteBlog segítségével és a saját jegyzeteim alapján írtam meg.

A fentiek demonstrálására az alábbi videót is hozzáfűzte a cikkhez a szerző:

Cikk 2

Forrás: http://vocalranges.blogspot.it/2013/01/michael-jackson-vocal-range.html

Hangfaj: magas tenor
Hangterjedelem: 4 oktáv (F2-F6)

Pozitívumok: Michael Jackson hangja többnyire könnyed és agilis volt olyan ritmikus fürgeséggel, amely lehetővé tett összetett vokális futamokat és azt is, hogy hangszereket utánozzon – mint például dobot – vagy hogy védjegyszerű morgásokat és kiáltásokat alkalmazzon, amelyeket megfelelő technikával kontrollált és ért el. A hangnak megvolt az ereje és állóképessége arra is, hogy hosszú ideig tartson hangokat anélkül, hogy a magasság remegne és ahhoz is, hogy kiválóan érzésekbe öntse a szöveg jelentését.

A mély tartomány volt a hangja legnehezebb része és meglepően sötét volt a modális terjedelem magasabb régióihoz képest, amelyekben általában énekelt. Amint a hang a közepes tartományba ért jelentősen könnyedebbé és világosabbá vált. A „mell hangja” (chest voice***) olyan hajlékony és rugalmas volt, hogy ez lehetővé tette a kiterjesztését anélkül, hogy ez hatással lett volna a tónusra egészen az ötödik oktávig. A „belting” terjedelemnek volt jó pár színe, lehetett világos, könnyed és lágy vagy durvább, kissé nehezebb és metszőbb – lásd They Don’t Care About Us. A falzett erős volt, meleg és sokkal harmonikusabb, mint sok más férfi énekesnél, noha képes volt egy lágyabb színre is, ha szükség volt rá. Michael Jackson kényelmesen mozgott a tartománya ezen részében és könnyedén tudott itt énekelni, kitartva hangokat vagy megütve összetett staccato hangokat – lásd Butterflies.

Egyedi és azonnal észrevehető hangja briliánsan harmonizált önmagával és így érzéki és ikonikus rétegzett vokálokat lehetett belőle készíteni.

Negatívumok: Michael Jackson tónusát más férfi énekesekhez képest vékonynak lehetett tekinteni és kevésbé zengőnek, különösen a modális regiszter közepes-magas tartományaiban. Azonban meg kell jegyezni, hogy sok rajongó ezt a hang egy egyedi, pozitív tulajdonságának tartja.

Míg az előző mindkét értékelés négy oktávról beszél Michael esetében, addig Michael énektanára, Seth Riggs “csak” három és fél oktávra tette Michael terjedelmét egy interjúban. Hozzá kell azonban tenni, hogy a nyilatkozatból úgy tűnik Riggs nem számolta bele MJ falzettjét, amit a fenti két értékelés igen. Lehet, hogy ebből ered az eltérés. Akárhogy is, a három és fél oktáv is kiváló, különösen egy egy férfi énekestől, de a könnyűzenében még a legtöbb női énekesnek sincs három és fél oktávja. (Érdemes végignézegetni a többi énekest is a fenti oldalakon. Az etalon Mariah Carey a maga 5 oktáv 4 hangjegyes – vagy a másik oldal szerint 5 oktáv 2 hangjegyes – terjedelmével. Meglepő volt számomra viszont, hogy Whitney Houstonnak “csak” 3 oktáv 2 hangjegye volt mindkét oldal szerint, Celine Dionnak pedig 3 oktáv 1 hangjegy az egyik, 3 oktáv 3 hangjegy a másik oldal szerint.)

Seth Riggs, Michael énektanára:

“Michael magas tenor, akinek három és fél oktáv a hangterjedelme, ami szokatlan. Az átlagembernek körülbelül két oktáv a hangterjedelme. Michael nem énekel falzettben. Nem ugrik ki a természetes terjedelméből ahhoz, hogy kiénekeljen magas hangokat. Én azt csináltam, hogy kiterjesztettem Michael természetes terjedelmét. Az emberek azt mondják, hogy Michael női hormonokat szed, hogy magas legyen a hangja, de ez nem igaz. Én vagyok az énektanára, tudnék róla. Eleve magas volt a hangja és én segítettem még magasabbra vinni. Michael mélyen is tud énekelni – egy oktávval a közép C alatt – de jobban szeret olyan magasan énekelni, ahogy szokott. Egy tenornak mindig több tere van, mindig több stílust ki tud fejleszteni, ha a magasabb tartományban marad.”

Amikor Riggs azt mondja, hogy Michael “nem énekel falzettben” nem feltételezem, hogy nem ismerte pl. a Don’t Stop ‘Til You Get Enough-ot, inkább arra utalhat, hogy Michaelnek nem kellett feltétlenül falzettben énekelnie ahhoz, hogy megüssön magas hangokat, valamint arra, hogy nem tréningezi a hangját direkt falzett éneklésre. Hogy miért számít kevésbé a falzett, mint a természetes terjedelem arra magyarázatot ad a falzett alább olvasható meghatározása.

* Belt, belting: egy speciális éneklési technika, amikor az énekes nem viszi a mellkas regiszterét a természetes passagiója (olasz kifejezés, jelentése átmenet) felé magas hangerő mellett, hanem helyette egy alternatívát fejleszt ki, amit gyakran fenntartott kiabálásként érzékelnek. A beltinget gyakran “magas mellkasi hangként” jellemezik, de ez technikailag helytelen és potenciálisan károsíthatja a hangot. Gyakran vokális regiszterként írják le, noha ez is helytelen technikailag: inkább egy regiszter jellemzése. Az énekesek a beltinget megemelkedett érzelmi állapot átadására használhatják. (http://en.wikipedia.org/wiki/Belting_%28music%29) (Nem állítom, hogy értem…)

** Falzett (falsetto): Ezt speciel tudom mi, de a megmagyarázására nem vállalkozom, ezért inkább belinkelem a magyar Wikipedia szócikkét: http://hu.wikipedia.org/wiki/Falzett. Az R&B zenében értékelik a szép falzettet és gyakran találkozhatunk vele  tudatos esztétikai választásként. Mértékkel alkalmazva színesíti az éneket, de az énekszakértők szerint az olyan énekesek akik túl gyakran alkalmazzák gyanúsak lehetnek, hogy valamiféle vokális gyengeséget próbálnak elpalástolni vele a magasabb tartományokban, mivel ezzel a módszerrel sokkal könnyebb magas hangokat kiénekelni, mint az ember természetes/teljes hangjával. Jó példa a falzettet kifejezetten gyakran alkalmazó énekesekre Prince. Egy másik példa Philip Bailey, az Earth, Wind & Fire-ből, aki kifejezetten a falzettjéről híres.  (Lásd az Earth, Wind & Fire Reasons című dalát vagy Phil Collinsszal közös számát az Easy Lover-t.)  Michael is alkalmazta néhány dalában, de közel sem annyira gyakran, mint az imént említettek és néhány más R&B énekes. Michael dalai közül példaként lásd a Don’t Stop ‘Til You Get Enough-ot.

*** Chest voice: Szó szerint “mell hang” – de nem tudom mondják-e ezt így a magyar szakemberek. Az a hang amin a legtöbb ember beszél. Mondhatni a természetes tartományunk. Az emberek általában a mellkasukban érzik a rezgést beszéd közben, ha a kezüket a mellkasukra helyezik. Ebben a tartományban képes az ember a leginkább kihasználni a hangszálai teljes hosszát és erejét. Gazdag, rezonanciával telt hangzást ad.

Zárásként egy acapella Rock With You:

Loving You

A Loving You egy korábban ki nem adott Michael Jackson dal, amely végül a 2014-es Xscape című posztumusz albumon jelent meg. A dalt Michael valamikor a ’80-as évek közepén írta és vette fel a Bad albumhoz, de arra nem került rá. Egy egyszerű, de bájos szerelmes dal, amelyet Michael vokálja emel magasabb szintre. Könnyed hangulata leginkább a Love Never Felt So Good-hoz igazodik az album többi dala közül.  A modern produkciót, vagy remixet, Timbaland készítette és saját bevallása szerint ez a kedvenc dala az albumról. Talán ez az a dal, ahol a “kortársiasított” változat a legkevésbé hajlik el az eredetitől, de a jellegzetes timbalandi ritmusok azért ide is bekerültek.

Michael egykori hangmérnöke, Matt Forger ezt mondta Damien Shields blogjának a dalról: “Egy napon MJ eljött a hayvenhursti stúdióba és megkért, hogy mixeljem a dalt és odaadta a multi-tracket (többsávos felvétel). Egy másik stúdióban vette fel a dalt. Csak odaadta nekem a szalagot, hogy mixeljem.” [1] Forger szerint a dal felvételénél John Barnes segédkezhetett Michaelnek: “Abban a korszakban sokat dolgozott vele.” [1]

A hangmérnök hozzátette: “Jó dal volt, de nem volt komoly jelölt a Bad albumra. Egyike azon daloknak, amiket felvett és aztán eltett.” [1]

Az album Deluxe verzióján megtalálható eredeti demó felvétel, amely úgy tűnik kissé megsérült az idők során – ez a sérülés a dal legelején, rögtön az indulásnál hallható, de aztán pár másodperc után “helyrerázódik” a szalag.

A dalról korábban felmerült, hogy hivatalos kislemezként nem, de ún. “áthidaló kislemezként” adják ki az Xscape albumról. Ez azt jelenti, hogy  elküldik néhány rádiónak játszásra, de egy hivatalos kislemeznek kijáró promóciót külön nem kap és videó sem készül hozzá. Hivatalos forrásból azonban ezt azóta sem erősítették meg, így nem tudni, hogy valóban igaz-e az, hogy “áthidaló kislemezként” kezelik a dalt vagy sem.

A dal szövege angolul:

Hello, August moon, where are the stars of the night?
You promised me too soon, ’cause it’s been cloudy all night
And the weatherman said if you’re not well, stay in bed
‘Cause I’ve been feeling down and blue and it’s cloudy in my head
Instead of going out to some restaurant, I stay home in bed

But I’ll be loving you, that’s what I want to do
I’ll be loving you, that’s what I want to do

Hello, midnight lover, you’re the one I adore
And I’ll be thinking of you ’til the stars are no more
If it’s cloudy or blue, I’ll stay here with you
We’ll make a wish, and then we’ll kiss, a love forever true
Instead of going out to some restaurant, I’ll stay here with you

But I’ll be loving you, that’s what I want to do
I’ll be loving you, that’s what I want to do

It seems you don’t know we reached the hightened mountain
Every time I seem to disappear
And together, we will fly, we’ll dance up in the heaven
I can really feel it when you’re near

And the weatherman said if you’re not well, stay in bed
‘Cause I’ve been feeling down and blue and it’s cloudy in my head
Instead of going out to some restaurant, I stay home in bed

[x6]
But I’ll be loving you, that’s what I want to do
I’ll be loving you, that’s what I want to do

Loving you, that’s what I want to do

A dal szövege magyarul:

Hello, augusztusi Hold, hol vannak az éjszaka csillagai?
Túl hamar tettél ígéretet nekem, mert egész éjjel felhős volt az ég
És az időjárás-ember azt mondta, hogy ha nem vagy jól, maradj ágyban
Mert letört voltam és szomorú és felhős az idő a fejemben
Ahelyett, hogy elmennék valami étterembe inkább ágyban maradok.

De szeretni foglak, ezt akarom tenni
Szeretni foglak, ezt akarom tenni

Hello, éjféli szerető, téged imádlak
És addig fogok rád gondolni, amíg már nem lesznek többé csillagok
És ha felhős az idő vagy szomorú, itt maradok veled
Kívánunk valamit, aztán csókolózunk, örökké igaz szerelem
Ahelyett, hogy elmennék valami étterembe, inkább itt maradok veled.

De szeretni foglak, ezt akarom tenni
Szeretni foglak, ezt akarom tenni

Úgy tűnik, hogy nem tudod, hogy elértük a magas hegyet
Mindig amikor olyan, mintha eltűnnék
És együtt fogunk repülni, táncolni fenn a mennyben
Tényleg ezt érzem, amikor közel vagy.

És az időjárás-ember azt mondta, hogy ha nem vagy jól, maradj ágyban
Mert letört voltam és szomorú és felhős az idő a fejemben
Ahelyett, hogy elmennék egy étterembe inkább ágyban maradok.

De szeretni foglak, ezt akarom tenni
Szeretni foglak, ezt akarom tenni

(Többször ismétli)

A dal 2014-es verziója Timbaland által “kortársiasítva” – egy rajongó által készített videóval:

Az eredeti abban az állapotban, ahogy MJ hagyta:

Írta és komponálta: Michael Jackson
Producer (2014-es verzió): Timbaland
A felvétel ideje: 1985-86 körül
Album: Xscape

Stílus: pop, R&B

Forrás:

[1] Mystery track on Michael Jackson’s ‘XSCAPE’ album is called “Lovin’ You” – Track list complete!(2014. április 12.)
http://www.damienshields.com/the-mystery-track-on-xscape-what-is-it/

Don’t Stop ‘Til You Get Enough

DontStopTilYouGetEnoughAz 1979. július 10-én kiadott Don’t Stop ‘Til You Get Enough Michael Jackson első felnőtt szólóalbumának, az Off The Wallnak az első kislemeze. Egyúttal az első olyan szóló kislemeze, amely felett ő gyakorolt kreatív kontrollt, hiszen korábban a Motownnál nem engedték, hogy maga írja a dalait. (Bár azt hozzá kell tenni, hogy a Jacksons 1978-as Destiny című albumán már ő és a testvérei írták a dalok nagy részét és ők látták el a produceri munkát is, és egy-két dalt már írtak korábbi Jacksons albumokra is, de a szóló munkái közül ez volt az első olyan kislemeze, amelyet nemcsak énekelt, de ő is írt.)

A Don’t Stop ‘Til You Get Enough volt Michael második Nr. 1. slágere az USA-ban az 1972-es Ben után, s bebizonyította, hogy a (kétségtelenül kivételesen tehetséges) gyereksztárból komolyan veendő és kreatív felnőtt művész lett. A nemzetközi népszerűségét is kiszélesítette ez a dal, hiszen míg gyereksztárként főleg angolszász területen volt sikeres, a Don’t Stop ‘Til You Get Enough számos más országban is nagy sláger volt – több helyen Nr. 1. Ez volt az első olyan kislemeze is, amelyen együttműködött Quincy Jones-szal, mint producerrel, akivel ezt a dalt vették fel elsőként az Off The Wallra.

Michael később azt mondta, hogy amikor a Don’t Stop ’til You Get Enough melódiája eszébe jutott nem tudta többé kiverni azt a fejéből. Az első demót a családi lemezstúdióban készítette el Encinóban két testvére, Randy és Janet segítségével. A fáma szerint amikor Michael édesanyja, a mélyen vallásos Katherine először meghallotta a dalszöveget (“Ne állj le, amíg nem kapsz eleget” a dal címének magyar fordítása), sokkolta, mivel úgy érezte, hogy könnyedén a szex-re való utalásként lehet azt értelmezni, ám Michael biztosította őt arról, hogy a dal nem a szexről szól, hanem bármire lehet értelmezni, amire a hallgatója akarja.

Zeneileg a dal egy diszkó-funk dal jazzes elemekkel. A dalt Michael falzett (falsetto) énekstílusban énekli és bevezeti azokat a vokális technikáit, amelyek később a védjegyévé váltak (csuklásszerű hangok, “oho!”, morgások stb).

Joseph Vogel Man in the Music című könyvében így jellemzi: “A felvétel egy prózai bevezetővel kezdődik, a félénk, sőt szemérmes Jackson alig beszél hangosabban a suttogásnál. „Tudod, arra gondoltam…” („You know, I was wondering…”) A látszólagos ártatlansága és bizonytalansága paradox módon tele van szuggesztióval, mintha valami váratlan lenne a felszín alatt, („az erő”) („the force”). A feszültség egy ötletes basszusalapra építkezik, mielőtt Jackson kitör a gátlásoktól mentes bizalom, az energia és az igazi öröm kiáltásában. Majd a dal kirobban egy kaleidoszkópszerű hangzásban: kavargó vonósok, harsogó fúvósok, egy funky gitár riff és egy pulzáló szintetizátor ütem. Jackson falsetto-ja szárnyal a csúcson, mindez életörömmel az extázis határán. „A bevezető a tökéletes pop feszültségkeltés tíz másodperce”, írja a zenekritikus Gerri Hirshey. A zenekritikus Paul Lester úgy nevezi, hogy „talán bármely pop kislemeznek a valaha volt legizgalmasabb intro-ja”.

“Hangzását tekintve, a legtöbb mai, kiszámítható táncklub dalhoz képest, a „Don’t Stop” egzotikusan szól. A hangszerek és a hangok gazdag és sokszínű elrendezése, a szaxofonoktól és fuvoláktól a kolompokig, és addig, amit Jackson úgy ír le, hogy „gitárok zengnek, mint a kalimbák, az afrikai hüvelykujj zongorák”, izgalmas betekintést nyújt egy huszonegy éves csodagyerek intuitív zenei merészségébe.”

“Ezt az összefüggést szem előtt tartva, a „Don’t Stop” több, mint egy magával ragadó tánczene. Ez egy szonikus csoda, amely az egyik legkorábbi burkolt célzás is egyben Jackson összetett és változó identitására. Azzal a jellegzetes „Úúúúúh!”-val („Oooooh!”) számos korlátot tör át – személyes, kulturális, művészeti – és zenéje „erejének” („force”) teljes birtoklójává válik.” [1] (A fenti részletek fordításért köszönet az Ember a zenében blognak.)

A dalhoz készült videót, amelyben Michael egy laza, nem koreografált, spontán tánc közben látható öltönyben és csokornyakkendőben,  Nick Saxton rendezte. Szóló művészként ez volt Michael első videója – ez még nem annyira látványos, nagyszabású és úttörő, mint amilyenek a videói/rövid filmjei majd a Thriller albumtól kezdve lesznek.

Michael ezzel a dallal nyerte el az első Grammy-díját. A legjobb férfi R&B vokális előadás kategóriában ítélték neki azt. Jelölték továbbá a legjobb diszkó felvétel kategóriában is.  Ezzel a dallal nyerte első American Music Awardját is, mégpedig a kedvenc Soul/R&B kislemez kategóriában.

A dalt több előadó elénekelte vagy -énekli koncerteken. A teljesség igénye nélkül: Prince a 2011-es Welcome 2 America című turnéján, Usher a 2010-11-es OMG turnéján, a Maroon 5 a 2012-14-es Overexposed turnéján, a Westlife a 2005-ös The Number Ones turnéján rendszeresen játszotta. 2009-ben Michael halála után a U2 ezzel a dallal és a Man In The Mirroral tisztelgett Michael előtt 360° turnéjának nyitó állomásán. Chris Tucker előadásában megjelenik a Csúcsformában 2 című filmben. 2009-ben Michael halála után ismét felkerült a világ számos slágerlistájára.

A kislemez B oldalán az I Can’t Help It jelent meg, amely szintén az Off The Wall album egyik dala.

Még többet olvashatsz a dalról a Michael Jackson – Ember a zenében blogon: http://michaeljacksonemberazeneben.wordpress.com/2013/10/30/1-dont-stop-til-you-get-enough/

A dal 1978-as demója, amely az Off The Wall album 2001-ben kiadott Special Edition változatán jelent meg. Ezt Michael az otthoni stúdióban vette fel két testvére, Randy és Janet segítségével.

Írta és komponálta: Michael Jackson
Producer: Quincy Jones, Michael Jackson (társ producer)
Hangszerelte: Michael Jackson (vokális és ütős hangszerelés), Greg Phillinganes és Michael Jackson (ritmus hangszerelés), Ben Wright (vonós hangszerelés), Jerry Hey (fúvós hangszerelés)
A felvétel ideje: 1979
A felvétel helyszíne: Allen Zentz Recording, Westlake Audio, Cherokee Studios (Los Angeles, Kalifornia)
Album: Off The Wall

Stílus: R&B, pop, diszkó, dance, funk, jazz

Videó

Rendezte: Nick Saxton

Legjobb helyezése a fontosabb slágerlistákon:

USA: 1.
Egyesült Királyság: 3.
Ausztrália: 1.
Kanada: 1.
Hollandia: 2.
Új-Zéland: 1.
Spanyolország: 2.
Olaszország: 6.

Forrás:

[1] Joseph Vogel – Man in the Music (Sterling Publishing, New York, 2011)

Craig Halstead: Michael, Janet & The Jackson Family – All The Top 40 Hits (2013)

A következő kislemez az Xscape-ről: Az A Place With No Name

Az Xscape projekt vezetője, L.A. Reid egy interjúban elárulta, hogy az A Place With No Name lesz a következő hivatalos kislemez, amely megjelenik az albumról – előreláthatólag augusztus 11-én.

MTV Video Music Awardra jelölték a Love Never Felt So Goodot

Közzétették az idei MTV Video Music Awards jelöléseket. A legjobb koreográfia kategóriában a jelöltek között van a Love Never Felt So Good videója is:

BEST CHOREOGRAPHY:
Beyoncé “Partition”
Jason Derulo feat. 2 Chainz “Talk Dirty”
Kiesza “Hideaway”
Michael Jackson & Justin Timberlake “Love Never Felt So Good”
Sia “Chandelier”
Usher “Good Kisser

A díjátadóra augusztus 24-én kerül sor.

Michael Jacksont beiktatják az R&B hírességek csarnokába

Augusztus 24-én Michael Jacksont beiktatják az R&B hírességek csarnokába több más művésszel együtt. Az idei ceremónián az alábbi művészek kerülnek be:

Michael Jackson
Whitney Houston
The Whispers
The Spinners
The Dells
The Funk Brothers
The Sweet Inspiration
The Impressions
Marvin Gaye
Chubby Checker
Norm N. Nite
The Delfonics
The Imperial Wonders
Russell Tompkins of the Stylistics 20

Forrás: http://www.rbhalloffame.com

Michael korábban már bekerült a Rock &Roll hírességek csarnokába – kétszer is. Egyszer szóló művészként, egyszer pedig a Jackson 5 tagjaként – valamint a Tánc hírességek csarnokába.

 

I’ll Be There / One More Chance

I'llBeThereAmikor a Jackson 5 leszerződött a Motown lemezcéghez a társaság elnöke, Berry Gordy “megígérte”, hogy a csapat első három dala Nr 1. sláger lesz. Ez az ígértet, vagy jóslat valóra is vált azzal, hogy az I Want You Back, az ABC és a The Love You Save is első helyet ért el az amerikai slágerlistán. A negyedik kislemez, az I’ll Be There jelentette a ráadást, hiszen ez a dal is Nr. 1. lett – ráadásul még az előző háromnál is sikeresebb.

Az első három dal tempós volt és stílusában is eléggé hasonlított egymásra, itt volt tehát az idő egy ezektől eltérő balladára. A dal a csapat harmadik albumának – amely egyszerűen csak a Third Album címet kapta – a bevezető kislemeze volt. 1970. augusztus 28-án jelent meg (11 nappal megelőzve az albumot és egy nappal megelőzve Michael 12. születésnapját). Azzal, hogy első helyet ért el, a Jackson 5 lett az első fekete férfi/fiú együttes, amely sorozatban négy Nr. 1. slágert tudhatott magáénak. (A női együttesek közül a Supremes 1964-65-ben sorozatban öt első helyet hozott a Motownnak, majd 1966-67-ben sorozatban ismét négyet.) Az I’ll Be There a Jackson 5 legsikeresebb kislemeze. Az USA-ban körülbelül 3,2 millió példányban kelt el, világszerte 6 millió példányban. 1970 legnagyobb példányszámban elkelt kislemeze volt az USA-ban, megelőzve a Simon & Garfunkel Bridge Over Troubled Water-jét.

Míg a Jackson 5 első három slágerét a Corporation nevű dalszerző-producer csapat írta (Berry Gordy, Alphonzo Mizell, Freddie Perren, Deke Richards), addig Gordy ennek a dalnak a megírásakor három másik dalszerzővel, Bob Westtel, Willie Hutch-csal és Hal Davis-szel működött együtt. A producer Davis volt. Az első verzió 1970 júniusára készült el, de ez nem tetszett Gordy-nak, így Hutch-nak egy éjszaka alatt kellett azt átdolgoznia.

A vezérvokált Michael és Jermaine énekli. A  dal vége felé Michael elkiáltja magát “just look over your shoulders, honey” (“csak nézz hátra a vállaid felett, édes”), ami nyelvtanilag helytelen, hiszen egyszerre csak egy vállunk felett tudunk hátranézni, így Michaelnek elvileg egyes számban kellett volna mondania a shoulder-t. A hibát észrevették a felvételek alatt, de Gordy-nak tetszett, így szándékosan hagyta benne a kész dalban.  Ez a sor egyébként visszautalás a Four Tops 1966-os Reach Out I’ll Be There című slágerére, amelyben az énekes, Levi Stubbs szintén elkiáltja magát egy ponton, hogy “just look over your shoulder” – ám ő helyesen, egyes számban.

Michael 1988-as önéletrajzában, a Moonwalkban úgy utalt erre a dalra, mint amely megerősítette a Jackson 5 karrierjét és bebizonyította, hogy képesek másra is, mint rágógumi popra. Michael sokszor nevezte a kedvenc Jackson 5 dalának az I’ll Be There-t és felnőtt turnéin is mindig előadta a Jackson 5 Medley részeként.

“Ritkán rendelkezik valaki aki ennyire fiatal ekkora tekintéllyel és eleganciával ahhoz, hogy egy ilyen fájdalmasan gyengéd balladát olyan bölcsességgel és megértéssel tudjon előadni, amely messze meghaladja az életkorát.” [1] – írja a dalról és Michael előadásáról az Allmusic kritikusa, Jason Ankeny.

A dal feldolgozásai közül a legsikeresebb és legismertebb Mariah Carey 1992-es verziója, amely az eredetihez hasonlóan Nr. 1. lett az amerikai slágerlistán. A dalt Carey az MTV Unplugged keretében adta elő, Jermaine részét Trey Lorenz énekelte benne. Carey és Lorenz a Michael halála után tartott megemlékezésén is előadta a dalt 2009. július 7-én. Feldolgozta továbbá (a teljesség igénye nélkül): a Temptations, Gloria Gaynor, a Westlife.

A dal stúdió változata

A Diana Ross TV Specialban 1971-ben (a Feelin’ Alright című dallal kiegészítve):

Írta és komponálta: Berry Gordy, Bob West, Willie Hutch, Hal Davis
Producer: Hal Davis
Hangszerelte: Bob West
A felvétel ideje: 1970
A felvétel helyszíne: Motown Recording Studio, Los Angeles, Kalifornia
Album: Third Album

Stílus: pop, R&B, soul

Az I’ll Be There kislemez B-oldala a One More Chance című dal, amely még a Third Albumot megelőző ABC albumon jelent meg. Nem azonos Michael felnőttkori, azonos című dalával! Ez egy közepes tempójú dal végig Michael szólójával. Ezt a dalt 1997-ben feldolgozta a The One együttes és 31. helyet ért el vele a brit slágerlistán.

Írta és komponálta: The Corporation (Berry Gordy, Freddie Perren, Alphonzo Mizell, Deke Richards)
Producer: The Corporation
Hangszerelte: The Corporation
A felvétel ideje: 1970. február
A felvétel helyszíne: Motown Recording Studio, Los Angeles, Kalifornia
Album: ABC

Stílus: pop, R&B, soul

Legjobb helyezése a fontosabb slágerlistákon:

USA: 1.
USA – R&B slágerlista: 1.
Egyesült Királyság: 4.

Eladott példányszám a világon: 6 millió
Ebből USA: 3,2 millió

Források:

[1] Song Review by Jason Ankeny – I’ll Be There
http://www.allmusic.com/song/ill-be-there-mt0012600586

Craig Halstead: Michael, Janet & The Jackson Family – All The Top 40 Hits (2013)

Chris Cadman & Craig Halstead: Michael Jackson – For The Record (2nd edition) (2009)

http://www.jackson5abc.com/albums/third-album/i-ll-be-there/

http://www.jackson5abc.com/albums/abc/one-more-chance/

Az Xscape túl az 1 millión, a Bad ismét a brit Top 20-ban

Az elmúlt héten az Xscape túllépte az 1 millió eladott példányt, ezen a héten pedig már az 1,1 milliót a globális piacon és ezzel eddig az év 10. legnagyobb példányszámban eladott albuma:

1. “Frozen” OST – 5,085,000
2. “Ghost Stories” Coldplay – 2,037,000
3. “Beyoncé” Beyoncé – 2,010,000
4. “GIRL” Pharrell Williams – 1,496,000
5. “Pure Heroine” Lorde – 1,450,000
6. “Midnight Memories” One Direction – 1,416,000
7. “Prism” Katy Perry – 1,290,000
8. “The Marshall Matters LP 2” Eminem – 1,152,000
9. “Night Visions” Imagine Dragons – 1,145,000
10. “Xscape” Michael Jackson – 1,109,000
11. “Tsugi No Ashiato” AKB 48 – 1,020,000
12. “Unorthodox Jukebox” Bruno Mars – 1,012,000
13. “Racine Carrée” Stormae – 1,002,000
14. “High Hopes” Bruce Springsteen – 873,000
15. “AM” Arctic Monkeys – 858,000
16. “True” Avicii – 841,000
17. “X” Ed Sheeran – 769,000
18. “Bad Blood” Bastille – 667,000
19. “In The Lonely Hour” Sam Smith – 651,000
20. “Swing Both Ways” Robbie Williams – 640,000
21. “Turn Blue” The Black Keys – 634,000
22. “Random Access Memories” Daft Punk – 627,000
23. “Bangerz” Miley Cyrus – 613,000
24. “Shakira” Shakira – 610,000
25. “Ultraviolence” Lana Del Rey – 570,000
26. “Farbenspiel” Helene Fischer – 527,000
27. “Artpop” Lady Gaga – 511,000
28. “Caustic Love” Paolo Nutini – 500,000
29. “Love In the Future” John Legend – 499,000
30. “The Outsiders” Eric Church – 495,000
31. “Just As I Am” Brantley Gilbert – 446,000
32. “The Hunting Party” Linkin Park – 441,000
33. “If You Wait” London Grammar – 438,000
34. “Born To Die” Lana Del Rey – 436,000
35. “Overdose” Exo – 411,000
36. “Halcyon Days” Ellie Goulding – 404,000
37. “Lazaretto” Jack White – 393,000
38. “Morning Phase” Beck – 377,000
39. “Ballada” Namie Amuro – 377,000
40. “The 20/20 Experience – 2 of 2” Justin Timberlake – 370,000

A kislemezek listáján a Love Never Felt So Good az év 35. legkelendőbb kislemeze eddig 1 538 000 eladott példánnyal.

Ugyanakkor az album az elmúlt hetekben nem nagyon kapott promóciót (és az új kislemez is csak valamikor augusztusban várható) és ennek következtében már elkezdett ereszkedni a slágerlistákon. Nagy-Britanniában például már csak a 38. helyen áll. Azonban jó hír, hogy Michael 27 éves albuma, a Bad viszont újra belépett a brit slágerlistára és jelenleg a 15. helyen áll. A Number Ones válogatás album pedig a 89. helyen áll.

Az Egyesült Államok 200-as albumslágerlistáján jelenleg négy Michael Jackson album is található: az Xscape a 21., a Number Ones a 79., az Essential Michael Jackson a 137., a Thriller a 157. helyen.

Franciaországban az Xscape 15., a Thriller 102., a Bad 161., a Number Ones 117.

Németországban az Xscape (15. hely) mellett a HIStory (104. hely) és a Bad (112. hely) került fel ismét a slágerlistára.

Hazánkban az Xscape a 27. helyen áll az albumslágerlistán, a Love Never Felt So Good az 5. helyen a kislemez slágerlistán és a 8. helyen a rádiók Top 40 slágerlistáján.

A Bad a brit slágerlistán jelenleg 15.:
Clipboard02