Monthly Archives: augusztus 2014

Ma lenne 56 éves Michael Jackson

Michael édesanyjának Katherine Jacksonnak a “My Family” c. könyvéből:

Az élményeim Marlonnal és Brandonnal nem tántorítottak el attól, hogy ismét teherbe essek. (Michael egy évvel idősebb bátyja, Marlon egy ikertestvérrel, Brandonnal jött világra, de Brandon meghalt röviddel a születése után. – a ford.) A következő évben, augusztus 29-én életet adtam egy újabb fiúnak.

Jól emlékszem arra a napra, mert amikor elfolyt a magzatvizem a szomszédom, Mildred White és én éppen az autóban ültünk, hogy megnézzük az új, épülő Garnett Általános Iskolát.

“Ó, Istenem, Mildred, nem ülhetek így az autódban.” – kiáltottam fel.

“Lányom, ne aggódj.” – mondta Mildred és visszafordult az autóval.

A kérésemre Mildred hazavitt. Felhívtam az anyámat és aztán ő és a nevelő apám bevittek a Mercy kórházba.

Röviddel azután, hogy odaértem elkezdtek jönni az összehúzódások. Később, éjszaka a fiam megszületett.

“Én akarom elnevezni.” – mondta az anyám. Utáltam az első javaslatát: Ronald.

“És mi a helyzet a Roy-jal?”

“Ó, Istenem, anya, nem!”

Gondolkodott egy kicsit: “Megvan: MICHAEL.”

“Ez az!” – mondtam.

Addigra már hozzászoktam, hogy a kisbabáim furcsa kinézetű fejjel születnek, így nem aggódtam a Michaelé miatt. A két másik dolog, amire emlékszem vele kapcsolatban amint először tartottam a karjaimban azok a nagy barna szemei és a hosszú kezei, amelyek az apósoméra emlékeztettek.

“Fogadok, hogy véletlen baleset voltam.” – viccelődött Michael. Nem az volt.

 

Hiányzol, Michael…

Reklámok

Brooklyn szereti Michael Jacksont 2014

A neves filmrendező Spike Lee immár hagyományt teremtett azzal, hogy minden évben megrendezi Brooklynban a “Brooklyn szereti Michael Jacksont” című rendezvényt. Idén augusztus 24-én (múlt vasárnap) került rá sor. Íme néhány fotó és videó:

Man In The Mirror: http://instagram.com/p/sGKeqaSqTO/

Michael Jackson tíz legjobb protest dala

Michael Jacksonról talán többségnek nem először a protest dalok (tiltakozó dalok) jutnak eszébe, pedig különösen a ’90-es évek elejétől elkezdve számos ebbe a kategóriába sorolható dala született, bár ezek sosem az aktuálpolitikát érintették, mint néhány más művész esetében.  Ezekből a dalaiból állított össze egy tízes listát a honlapján Joe Vogel újságíró, kritikus. Mint mindig az ilyen listák esetében ez persze az összeállítója személyes véleményét tükrözi, de vitaindítónak mindenképpen jó.  Íme:

Akár a környezeti pusztítás, akár a rasszizmus, a média ferdítései, a materializmus, a háború vagy az igazságtalanság ellen tiltakozott, Michael Jackson állandóan felhasználta a zenét arra, hogy kihívást intézzen a status quo ellen és megváltoztassa a világot. Miközben a kritikusok csak lassan ismerték el szakadár szerepét, mégis olyan zenészekkel együtt, mint Bob Dylan, John Lennon és a Radiohead ő is az elmúlt század egyik leginkább előrelátó és legerőteljesebb protest művésze. Alább a véleményem szerint tíz legjobb dacos dalának listáját láthatod:

1. Earth Song

Valószínűleg a leginkább eposzi protest dal a pop zene történetében. Itt van miért.

Kulcs szöveg: “Now I don’t know where we are/ Although I know we’ve drifted far.”

„Már nem tudom hol állunk / De azt tudom, hogy messzire sodródtunk.”

2. They Don’t Care About Us

Éles, militáns, közvetlen – egy toborzó a hang nélkülieknek és az elnyomottaknak.

Kulcs szöveg: “I can’t believe this is the land from which I came.”

„Nem tudom elhinni, hogy ebből az országból jöttem.”

3. Is It Scary

A gót tradíció ravasz alkalmazása, hogy megfordítsa a helyzetet egy ítélkező társadalommal szemben.

Kulcs szöveg: “Am I amusing you/Or just confusing you/Am I the beast you visualized?”

„Szórakoztatlak? Vagy csak összezavarlak? Én vagyok a fenevad, akit vizualizáltál?”

4. Scream

A felgyülemlett szorongás haragos kiengedése.

Kulcs szöveg: “Tired of injustice/Tired of the schemes.”

„Elegem van az igazságtalanságból, elegem van a cselszövésekből.”

5. We’ve Had Enough

Könnyedén az évtized egyik legjobb háború ellenes dala.

Kulcs szöveg: “It seems as if we have no voice/ It’s time for us to make a choice.”

„Úgy tűnik, mintha nem lenne hangunk. Itt az idő, hogy döntsünk.”

6. Money

A materializmus és kapzsiság vádolása a Pink Floyddal rivalizáló módon.

Kulcs szöveg: “Are you infected with the same disease/ Of lust, gluttony and greed.”

„Téged is a kéjvágynak, a falánkságnak és a kapzsiságnak ugyanezen betegsége fertőzött meg?”

7. Tabloid Junkie

Valószínűleg MJ legjobb polémiája a média ellen.

Kulcs szöveg: “You’re parasites in black and white/ Do anything for news.”

“Paraziták vagytok feketében és fehérben, bármit megtesztek a hírekért.”

8. Black or White

Inspiráló felhívás a faji harmóniára a felháborodás egy rejtett áramlatával.

Kulcs szöveg: “Don’t tell me you agree with me/ When I saw you kickin’ dirt in my eye.”

“Ne mondd, hogy egyetértesz velem, amikor mocskot rúgsz a szemembe.”

9. Jam

Michael drámai elmozdulását jelezte a szociálisan tudatosabb zene irányába a ’90-es évek elején, amint a környező őrületet zenével veri vissza.

Kulcs szöveg: “The world keeps changing/Rearranging minds.”

“A világ állandóan változtatja, átrendezi az elméket.”

10. Threatened

MJ ismét egy szörny szerepébe bújik, hogy rávilágítson a társadalom félelmeire és megszállottságaira.

Kulcs szöveg: “You should feel threatened by me.”

“Fenyegetve kellene érezned magad miattam.”

További említésre méltó dalok:  Shout, Why You Wanna Trip On Me, Be Not Always, D.S., There Must Be More to Life Than This

Forrás: http://www.joevogel.net/michael-jacksons-top-ten-protest-songs

Forever, Michael (album)

ForeverMichaelMegjelenés: 1975. január 16.

A felvétel ideje: 1973. december – 1974. december

A felvétel helye: Motown Recording Studios, Los Angeles, Kalifornia

Kislemezei: We’re Almost There, Just a Little Bit of You, One Day in Your Life

Stílus: pop, R&B, soul

Kiadó: Motown Records

.

A Forever, Michael a Spotify-on:

A Forever, Michael Michael Jackson negyedik szóló stúdióalbuma és az utolsó a Motown lemeztársaságnál, mielőtt a Jackson fivérek, Jermaine Jackson kivételével, 1976-ban az Epic Recordshoz (CBS, ma a Sony Music tagja) váltottak. Ez egyben azt is jelenti, hogy ez volt Michael utolsó olyan szóló albuma, amelyen nem az övé volt a kreatív kontroll.

A Forever, Michael 1975. január 16-án jelent meg. A rajta hallható felvételek közül egy, az I’ll Come Home to You 1973 decemberében készült, a többi 1974 október és december között, amikor Michael 16 éves volt. Ezen az albumon a változásban lévő, de már többnyire felnőtt hangja hallható. Néhány felvételen még keresi hogyan tudná azt a legjobban használni, de az olyan dalokban, mint például a One Day In Your Life bizonyítja, hogy ha megtalálja, akkor egyedi hangszínével felnőtt énekesként még különlegesebbé válik, mint gyerekként.

A Forever, Michael dalai éppolyan szentimentálisak, mint Michael összes többi Motown szóló albumának dalai, ami viszont változás a korábbiakhoz képest, hogy ennek az albumnak a munkálataiban már nem vett részt Berry Gordy személyesen. A legerősebb dal rajta minden bizonnyal a One Day In Your Life. Kiemelhető még talán a Just a Little Bit of You, a We’ve Got Forever, a We’re Almost There és a You Are There.

Az album kereskedelmileg nem teljesített jól: a Billboard fő album slágerlistáján mindössze a 101. helyig jutott, s ezzel Michael legsikertelenebb szóló stúdióalbuma. Az R&B slágerlistán jobban szerepelt (10.), de ezzel együtt ez az album is csak erősítette a Jacksonokban azt a hitet, hogy lemezcéget kell váltaniuk és a saját kezükbe kell venniük a kreatív irányítást ahhoz, hogy fennmaradjanak.

Az albumról három kislemezt adtak ki. A We’re Almost There az 54. (R&B #7), a Just a Little Bit of You a 23. (R&B #4) helyen érte el csúcspozícióját. A One Day In Your Life nem került fel a Billboard slágerlistájára amikor először kiadták 1975-ben, ám miután a Motown 1981-ben, Michael Off The Wall albumának a sikerét meglovagolva, ismét kiadta, akkor több országban, köztük az Egyesült Királyságban is első lett (ez a dal volt Michael első szóló Nr 1. slágere a szigetországban). Igaz, az USA-ban akkor is csak az 55. helyig jutott.

Az albumot 2009-ben újramaszterelték és ez a változat a Hello World: The Motown Solo Collection box set részeként jelent meg.

Az albumon szereplő dalok listája:

Ssz. Dal Dalszerző Producer
1. We’re Almost There Edward Holland, Jr., Brian Holland Brian Holland
2. Take Me Back Edward Holland, Jr., Brian Holland Brian Holland
3. One Day In Your Life Sam Brown III, Renée Armand Sam Brown III
4. Cinderella Stay Awhile Mack David, Michael Burnett Sutton Hal Davis
5. We’ve Got Forever Mack David, Elliot Willensky Hal Davis
6. Just a Little Bit of You Edward Holland, Jr., Brian Holland Brian Holland
7. You Are There Sam Brown III, Randy Meitzenheimer, Christine Yarian Sam Brown III
8. Dapper Dan Don Fletcher Hal Davis
9. Dear Michael Hal Davis, Elliot Willensky Hal Davis
10. I’ll Come Home to You Freddie Perren, Christine Yarian Freddie Perren, Alphonso “Fonce” Mizell

Legjobb helyezése a fontosabb slágerlistákon:

USA: 101.
USA – R&B slágerlista: 10.

Eladott példányszám a világon: kb. 1,6 millió

Ebből

  • USA: 0,97 millió

Forrás:

http://www.jackson5abc.com/michael/albums/forever-michael/

I Just Can’t Stop Loving You

IJustCantStopLovingYouAz I Just Can’t Stop Loving You az első kislemez volt, amelyet kaidtak Michael Jackson Bad című albumáról. 1987. július 20-án jelent meg, valamivel több, mint egy hónappal az album megjelenése előtt. Videó nem készült hozzá.

A dal egy duett Siedah Garrettel. Az eredeti tervek szerint Barbra Streisand vagy Whitney Houston lett volna Michael duett partnere, ám egyikük sem vállalta. Streisanddal már megbeszélték az együttműködést, de aztán egyszerűen nem jelent meg a stúdióban a felvétel időpontjában. Így került sor Garrett szereplésére, aki addig elsősorban háttérénekesnőként dolgozott különböző művészek albumain és Quincy Jones producer révén került a projektbe.

Siedah Garrett és Michael Jackson

Siedah Garrett és Michael Jackson

A Songfacts.com szerint: “Siedah az 1980-as évek végén a SongTalk magazinnak adott interjúja során elmesélte a duett történetét. “Hatalmas meglepetésként ért. Quincy felhívott, miután vele dolgoztam a ‘Man in the Mirror’ háttérvokálján, hogy menjek vissza a stúdióba dolgozni, de amikor odamentem, meglepődve tapasztaltam, hogy Quincyn, Michaelen és rajtam kívül senki sincs ott a stúdióban. És a dal, amin dolgoztak, nem a ‘Man in the Mirror’ volt. Ez egy dal volt, amit Quincy átadott nekem egy szalagon, hogy tanuljam meg. De fogalmam sem volt – sokszor énekeltem Quincynek demókon, így nem volt ebben semmi szokatlan. Szóval Quincy megkérdezte, ‘Megvan a szalag? Megtanultad a dalt?’ Azt mondtam, ‘Persze, tudom a dalt.’ Azt válaszolta, ‘Nos, akkor menj be és énekeld el.’
Bementem a bokszba: két zenei állvány volt ott. Az egyiknél Michael állt a mikrofon előtt, és volt egy másik mikrofon nekem. Ez volt az első alkalom, hogy rájöttem, mi történik. A kottákon az állt, ‘Michael, Siedah, Michael, Siedah, stb.’ Azt mondtam, ‘Wow! Értem már.’”

Michael és Siedah nem vette túl komolyan a felvételt. “Michael vicces. Igazán éles humorérzéke van. Ez meglepett engem, mert annyi történetet lehet hallani arról, hogy Ő milyen furcsa. Azt hiszem, nyugodt volt felőlem, mert nem ijedtem meg tőle, amikor találkoztunk. Kedves voltam ‘Hé, Michael, mi a helyzet?’ Azt hiszem, ezt üdítőnek találta.”

Siedah még hozzátette: “Amikor Quincyvel beszéltem, és komolyak voltunk valamilyen okból, Michael elkezdett minket kesudióval és mogyoróval dobálni. Quincyvel beszéltem, és mogyorók repültek felénk. [Nevet] Tudod, a duett egy nagyon komoly szerelmes dal. Amikor az én részemet énekeltem, Michael grimaszolt nekem, hogy összezavarodjak. Quincy azt mondta, ‘Siedah – gyerünk! Feltartod az egész albumot!’ És benne voltam a pácban!” [1] (A fordításért köszönet az Ember a zenében blognak.)

Az I Just Can’t Stop Loving You-t Michael írta. Egy egyszerű szerelmes pop ballada, s az, hogy ezt a lemezt adták ki a Badről elsőként másolja a Thriller albumnál alkalmazott stratégiát, ahol szintén az album egy a többihez képest talán kevésbé izgalmas dala volt a nyitó kislemez, egy duett, amely videó nélkül jelent meg (a Thriller esetében ez a kislemez a Paul McCartney-val duettben előadott The Girl Is Mine volt). Az I Just Can’t Stop Loving You azonban így is Nr. 1. lett számos országban – így a legfontosabb lemezvásárló piacoknak számító USA-ban és Nagy-Britanniában is.

Michael Christine Decroix-val

Michael Christine Decroix-val

A dal abból a szempontból különleges, hogy elkészült egy spanyol és egy francia nyelvű változata is és Michael pályafutása során ez az egyetlen dal, amelyet több nyelven is elénekelt, nemcsak az anyanyelvén. A spanyol verzió Todo Mi Amor Eres Tú (szó szerint: “te vagy minden szerelmem”) címmel jelent meg, spanyol szövegét Rubén Blades írta, míg a francia verzió címe Je Ne Veux Pas La Fin De Nous (szó szerint: “nem akarom, hogy vége legyen”) és Christine “Coco” Decroix írta hozzá a francia szöveget. A francia változattal valamiért nem volt elégedett Michael, így eredetileg, 1987-ben nem adták ki, az végül csak a Bad album 25. évfordulója alkalmából kiadott Bad 25-ön jelent meg 2012-ben.

A Bad eredeti nyomásain a dalnak volt egy szöveges intrója is, amelyet azonban a későbbi mixekből kivettek. Az, hogy a dalhoz Michael írjon egy szöveges intrót Quincy Jones ötlete volt. Az autentikus hatás kedvéért Michael egy ágyban fekve, takaró alatt suttogta el ezeket a szerelmes szavakat:

“I just want to lay next to you for awhile,
You look so beautiful tonight
Your eyes are so lovely
Your mouth is so sweet
A lot of people misunderstand me
That’s because they don’t know me at all
I just want to touch you
And hold you
I need you
God I need you
I love you so much”

Magyarul: “Csak feküdni akarok melletted egy kicsit. Annyira gyönyörűen nézel ki ma este. A szemeid olyan kedvesek. A szád annyira édes. Sok ember félreért engem. Ez azért van, mert egyáltalán nem ismernek. Csak meg akarlak érinteni. És ölelni téged. Szükségem van rád. Istenem, szükségem van rád. Annyira szeretlek.”

Az intrót egy különleges eszköz segítségével vették fel, amely olyan hatást kölcsönöz a hangnak, mintha a beszélő ott lenne közvetlenül mellettünk.

Az eredeti kislemez B oldalára a Baby Be Mine című dal került még a Thriller albumról. A spanyol változat, a Todo Mi Amor Eres Tú egy speciális amerikai kiadású vinyl kislemezként jelent meg.

Az I Just Can’t Stop Loving You 2012. június 5-én ismét megjelent kislemezen a Bad 25 kiadványhoz kapcsolódóan. A CD verzióra az I Just Can’t Stop Loving You mellett a Don’t Be Messin’ ‘Round című demó került fel. A 7″-es vinyl verzió B-oldalán az eredeti 1987-es megjelenéshez hasonlóan a Baby Be Mine kapott helyet.  A 2012-es kiadás, amely digitális formában nem jelent meg, első helyet ért el a fizikai formátumú eladásokat számon tartó Billboard slágerlistán.

A dalt Michael rendszeresen előadta későbbi turnékon. A Bad turnén Sheryl Crow volt a duett partnere, a Dangerous turnén Siedah Garrett, a This Is It próbáin Judith Hill, 1996-os brunei koncertjén pedig Marva Hicks.

A dalt Chuck Loeb jazz gitáros 2002-ben feldolgozta My Shining Hour című albumán. 2013-ban a puerto ricói énekes Toby Love a dal spanyol és angol verziójának egy keverékét énekelte el Amor Total című albumán, s 1. helyet ért el vele a Billboard Latin Trop slágerlistáján, valamint 17. helyet a Billboard Latin Pop slágerlistáján.

A szöveges intrót felhasználták a Sweetback Maxwell-lel közös dala a Softly, Softly intrójaként is (a Michael általi, eredeti előadásban). A dalt hangmintázza Jason Phats 2007-es Can’t Stop című dala.

Még többet olvashatsz a dalról a Michael Jackson – Ember a zenében blogon: http://michaeljacksonemberazeneben.wordpress.com/2013/09/18/8-i-just-cant-stop-loving-you/

A legtöbb kiadványon megtalálható szöveges bevezető nélküli változat:

Az eredeti változat az intróval:

A spanyol változat:

A francia változat:

Írta és komponálta: Michael Jackson
(Todo Mi Amor Eres Tú – spanyol szöveg: Rubén Blades, Je Ne Veux Pas La Fin De Nous – francia szöveg: Christine “Coco” Decroix)
Producer: Quincy Jones, Michael Jackson (társ producer)
Hangszerelte: Quincy Jones (ritmus hangszerelés), David Paich és Quincy Jones (szintetizátor hangszerelés), Michael Jackson és John Barnes (vokális hangszerelés)
A felvétel ideje: 1987
A felvétel helyszíne: Westlake Recording Studios, Studio “D” (West Hollywood, Kalifornia)
Album: Bad

Stílus: pop, soul

Legjobb helyezése a fontosabb slágerlistákon:

USA: 1.
Egyesült Királyság: 1.
Franciaország: 1.
Hollandia: 1.
Kanada: 2.
Olaszország: 2.
Németország: 2.
Új-Zéland: 3.
Spanyolország: 5.
Ausztrália: 10.

Forrás:

[1] http://www.songfacts.com/detail.php?id=109

Chris Cadman & Craig Halstead: Michael Jackson – For The Record (2nd edition) (2009)

Michael Jackson és a Jackson 5 felvételije a Motownhoz (1968)

Ez a felvétel akkor készült, amikor a Jackson 5 1968-ban felvételizett a Motown lemeztársasághoz James Brown I Got The Feelin’ című dalával. Az akkor 10 éves Michael valóban elmondhatta, hogy “I got the feelin'”

A Place With No Name

A Place With No NameAz A Place With No Name az America együttes 1972-es A Horse With No Name című slágerének az átdolgozása. Először 2009 júliusában szivárgott ki belőle egy rövid részlet és a média akkor írt is róla. Az America együttes két tagja, Dewey Bunell és Gerry Beckley akkor ezt a közleményt adta ki: “Megtiszteltetésnek tartjuk, hogy Michael Jackson felvette a dalt és lenyűgöz minket a felvétel minősége. Azt is reméljük, hogy hamarosan kiadják és a zenebarátok az egész világon hallani fogják a teljes dalt és ismét megtapasztalhatják, hogy mennyire páratlanul briliáns Michael Jackson. Michael Jackson igazán méltó módon dolgozta fel és igazán reméljük, hogy a rajongói – és a mi rajongóink – hallani fogják a dalt a teljességében. Igazán mély értelmű.” [1]

2013 decemberében aztán a teljes Michael Jackson-féle változat kiszivárgott az Internetre. Akkor írtam a dalról itt.

A dalon Michael Jackson 1998-ban kezdett el dolgozni Dr. Freeze-zel (Elliot Straite), akivel a Blue Gangstán és a Break of Dawnon is dolgozott. Utóbbi az Invincible albumon jelent meg, míg a Blue Gangsta az A Place With No Name-hez hasonlóan szintén a 2014-ben kiadott posztumusz albumon, az Xscape-en.

Michael verziójában a szöveget teljesen átírták, a története teljesen más, mint az America együttesé, amely egy sivatagi magányos lovaglás hangulatát festi le (egyesek pedig úgy vélték, hogy átvitt értelemben a heroinról szól – a horse az angol szlengben heroint is jelenthet). Michael verziójának a szövege ezzel szemben egy álomvilágba visz minket. Dr. Freeze egy interjúban így jellemezte az új szöveget: “Valójában ez a dal nagyon moziszerű ebben a formájában. Tökéletes dal lett volna egy olyan filmhez, mint az Avatar, mivel egy olyan csodálatos, furcsa világról szól, ahol az emberek mások, de boldogok. A dal egyfajta menekvés a mindennapi életből, szó szerint elvisz egy másik világba.” (A szöveget és magyar fordítását lásd a dalról szóló korábbi bejegyzésemben!)

Azok után, hogy a dal végül nem került fel az Invincible-re MJ újra és újra visszatért hozzá. Noha maga a vezérvokál végig megmaradt az eredeti 1998-as, Michael egyéb dolgokat adott hozzá 2004-ben, legutoljára pedig 2008 közepén Las Vegas-ban. MJ egyik munkatársa, Michael Prince Damien Shields blogjának elmondta, hogy a 2013-ban kiszivárgott verzió az utolsó, 2008-as.

Az Xscape albumon megjelenő új remixet a Stargate norvég producer duó (Tor Erik Hermansen és Mikkel Storleer Eriksen) készítette. A New York-i székhelyű kettős korábban olyan sztárokkal dolgozott együtt, mint Beyoncé, Rihanna, Ne-Yo és számos Nr. 1. sláger fűződik a nevükhöz. Több díjat bezsebeltek dalszerzőként és 2008-ban a Rolling Stone magazin őket nevezte meg az év slágergyárosaiként.  A Stargate két tagja az ABBA és a Boney M együttes zenéjén nőtt fel és zenei példaképei között tartja számon Michael Jacksont, Prince-t, Ushert, a Destiny’s Childot, R. Kelly-t és a Depeche Mode-ot.

Michael életében sosem dolgozott velük, de találkoztak és a Stargate elmondása szerint tervezték a közös munkát.

Michael Jackson és a Stargate

Michael Jackson és a Stargate

Az A Place With No Name Stargate-féle változata hangmintázza Michael két korábbi slágerét, a The Way You Make Me Feelt, valamint még dominánsabban a Leave Me Alone-t (mindkettő az 1987-es Bad albumon jelent meg).

Az Xscape Deluxe változatán megtalálható a dal Michael által hátrahagyott változata is, amely akusztikus, hagyományos hangzásával és hangszerelésével zeneileg sokkal közelebb áll az America eredeti dalához, mint a Stargate modern remixe. A Stargate nem ezt próbálta reprodukálni, hanem egy sajátos modern, táncolható verziót készített. Mindkét változatnak megvan a külön hangulata és varázsa, s ez csak gazdagítja az albumot. (Úgy gondolom, hogy a teljes zenei élményhez és utazáshoz érdemesebb az album Deluxe verzióját megvenni, mint a Standard változatot, mert utóbbi csak a modern remixeket tartalmazza az eredeti verziókat nem.)

A dal kislemezként 2014.  augusztus 11-én jelent meg, míg a hozzá tartozó videó 13-án debütált a Twitteren (ez volt az első zenei videó, amit a Twitteren mutattak be). Rendezője Samuel Bayer, aki korábban nem dolgozott Michaellel, de olyan művészeknek készített többek között videókat, mint a Nirvana (Smells Like Teen Spirit), a Metallica (Until It Sleeps), a Cranberries (Zombie), a Rolling Stones (Anybody Seen My Baby?) vagy Justin Timberlake (What Goes Around…Comes Around). A videóban Michael In The Closet című videójából, illetve annak a munkálatai során készült kivágott felvételekből is láthatók részletek. A dal új, Stargate féle változata szól benne.

Ami bosszantó, hogy a kislemez verzióban megváltoztatták a dal eredeti üzenetét és lényegét azzal, hogy ezt az utolsó versszakot kihagyták:

So then I went in my pocket took my wallet on out
With my pictures of my family and girl
This is the place that you choose to be with me
When you thought you could be in another world

Benyúltam a zsebembe és kivettem a tárcámat
A családom és a kislányom/barátnőm/feleségem (lehet bármelyik – a ford.) fényképével
Ez az a hely, ahol úgy döntöttél, hogy velem leszel
Amikor azt hitted egy másik világban is lehetnél

Sokszor előfordul persze, hogy egy dalt szerkesztenek a kislemez/videó verzióhoz, de olyankor általában nem a lényegét szokták kivenni, amelyik megadja a dal jelentését, mint ahogy itt tették. Ráadásul nem ez az első alkalom, amikor a Sony és/vagy MJ hagyatékkezelője kicsit felvizezi Michael eredeti koncepcióját és üzenetét – lásd Hollywood Tonight.

A hivatalos videó

A Stargate verzió az utolsó versszak kiszerkesztése nélkül

A dal Michael eredeti verziójában

Írta és komponálta: Dewey Bunell, Michael Jackson, Dr. Freeze
Producer (2014-es verzió): Stargate
A felvétel ideje: 1998 (vezérvokál; bizonyos elemek hozzáadva: 2004, 2008)
Album: Xscape

Stílus: pop, folk pop (eredeti), dance (2014-es verzió)

Videó

Rendezte: Samuel Bayer

Forrás:

[1] Daniel Kreps –
America Respond To Michael Jackson’s “A Place With No Name” (2009. július 20.)
http://www.rollingstone.com/music/news/america-respond-to-michael-jacksons-a-place-with-no-name-20090720

Ma debütál A Place With No Name videója!

Ma – illetve magyar idő szerint már holnap – mutatják be Michael Jackson Xscape című albumának második kislemezéhez, az A Place With No Name című dalhoz készült videóklipet a Twitteren. Ez az első alkalom, hogy egy zenei videó a Twitteren debütál. Egészen pontosan Michael hivatalos Twitter oldalán: https://twitter.com/michaeljackson magyar idő szerint hajnali 4 órakor.

Előtte, hajnali 2 órakor, az amerikai Fox csatornán a So You Think You Can Dance  című táncos tehetségkutató egy speciális, MJ zenéje köré épülő kiadása jelentkezik.

Pár fotót a videó forgatásáról már közzétettek:

 apwnn1

apwnn2

apwnn3

apwnn4

A rendező Samuel Bayer, aki korábban többek között az alábbi videókat rendezte:

Nirvana – Smells Like Teen Spirit
Metallica – Until It Sleeps
Green Day – Boulevard of Broken Dreams
My Chemical Romance – Welcome to the Black Parade
Justin Timberlake – What Goes Around…Comes Around
Blind Melon – No Rain
The Cranberries – Zombie
Rolling Stones – Anybody Seen My Baby?
Robbie Williams – Angels

Never Can Say Goodbye – Gloria Gaynor, The Commundards

A Jackson 5 1971-es dalát, a Never Can Say Goodbye-t nagyon sokan feldolgozták, ezek közül a két leghíresebb Gloria Gaynor 1974-es változata, amely már az akkorra kibontakozó diszkó láz szellemében készült és az egyik legnagyobb diszkó himnusz lett, valamint a brit Communards együttes 1987-es verziója. Míg eredetiben “never can say goodbye, girl” a dal refrénje, addig mind Gaynor, mind a Communards nyíltan homoszexuális énekese, Jimmy Sommerville “never can say goodbye, boy“-t énekel.

Az eredeti  Jackson 5 dal

Gloria Gaynor feldolgozása

The Communards feldolgozása

Another Part of Me – Live in Kansas City 1988