Valamennyi bejegyzés

RIP Prince 1958-2016

Mély döbbenettel értesültem tegnap Prince haláláról, aki amolyan második kedvencem Michael Jackson után. A két sztár ugyan sosem dolgozott együtt, de az 1980-as években amolyan riválisoknak tartották őket, ami szerintem leginkább a média találmánya volt, bár néha azért rájátszottak mindketten egy kicsit. Ez azonban sosem fordult elvetemült szócsatákba és igazi ellenségeskedésbe, valójában kölcsönös tisztelet jellemezte a két sztár kapcsolatát. Amikor Michael 2009-ban meghalt Prince azt mondta: “Mindig szomorú elveszíteni valakit, akit szerettél.” Korábban egy interjúban zseninek nevezte Michaelt. Maga Prince is zseni volt.

A párhuzam vonásoknak talán az adott alapot, hogy mindketten 1958 nyarán látták meg a napvilágot (érdekes, hogy az 1980-as évek harmadik nagy megasztárja, Madonna is – ők hárman egymáshoz képest három hónapon belül születtek), mindketten feketék voltak, akik az 1970-es évek végén 1980-as évek elején váltak igazi nagy nemzetközi megasztárokká és részben hasonló művészekre hivatkoztak mint példaképekre (pl. James Brown, Sly and The Family Stone). Persze voltak különbségek is. Michael már gyerekkorában sztár volt a Jackson 5-al, Prince csak felnőtt előadóként vált azzá. Michael a tánc és a rövid filmek mestere volt, Prince számos hangszeré. Michael amolyan autodidakta volt, Prince-nek az édesapja is profi zenész volt. A zenéjük, művészetük, imázsuk is más volt. Ennek ellenére a nevük talán örökre össze fog fonódni bizonyos értelemben. Jól mutatja ezt például az is, hogy tegnap amikor elkezdett terjedni Prince halálhíre a Twitteren nemcsak Prince neve, hanem MJ-é is “trendelt”.

Még 2013 augusztusában közöltem egy cikket ezen a blogon Michael és Prince közös történetéről, amit most érdemes feleleveníteni: https://michaeljacksonzene.wordpress.com/2013/08/02/michael-jackson-vs-prince-szobeli-tortenelem/

Nekünk, akik emlékszünk az 1980-as évekre Michael és Whitney Houston halála után most egy újabb darab távozott a gyerekkorunkból, ifjúságunkból. Nyugodj békében, Prince Rogers Nelson!

prince-purple-rain-ws-710

Wanna Be Startin’ Somethin’

AWannaBeStartinSomethin Wanna Be Startin’ Somethin’ Michael Jackson 1982-es Thriller című albumának első dala és az arról kiadott negyedik kislemez. Kislemezként 1983. május 8-án jelent meg.

A dalt Michael írta és komponálta – eredetileg az Off the Wall albumra 1978-ban, 20 éves korában. Arra az albumra azonban nem került rá, mert Michael akkoriban elégedetlen volt vele: “Ez egy olyan dal, amelyet akkor írtam, amikor az Off The Wallt csináltuk, de soha nem adtam oda Quincy-nek [Jones – az album producere – a ford.] ahhoz az albumhoz.” [1] Végül a következő albumra, a  Thrillerre  felkerült.

A dalt összetett ritmusok, jellegzetes fúvósok és egy excentrikus, jellegzetesen jacksoni pop-funk hangzás jellemzi.

“Nem kell sokat várni, hogy a hallgató szinte mindent megkapjon, ami a Thrillert olyan magával ragadóvá és lenyűgözővé teszi. Egy összetett, fergeteges, szégyentelenül excentrikus kidolgozás, a „Wanna Be Startin’ Somethin’” megfelelő kezdés a világ legkeresettebb albumához. Mint Jackson maga, a dal egyszerű jellemzést kínál: egy időtlen tánczene, egy lelki vallomás és egy rendíthetetlen társadalom kritika váltakozása, „a kifinomult fekete-büszkeség himnusza”, és egy extatikus szellemi áttörés.” [2] – írja Joseph Vogel Man in the Music című könyvében. (A fordításért köszönet az Ember a zenében blognak.)

Ugyanez a könyv idézi a Newsweek kritikáját: „Ez egy szeleburdi és elbűvölő hangzás”, írja a Newsweek 1983-ban. ‘Kezek tapsolnak, kürtök harsognak. Kitör az ütősök karneválja. Elektromos gitárok fecsegnek, mint az afrikai felelgető dobok alakulata. A hang elakad, aztán egy kórus kántál. Így megy a „Wanna Be Startin’ Somethin’” első néhány másodperce, a zenei őrület hat perce.’ Mégis a dal elrendezése minden, csak nem véletlenszerű hangzás. Ez egy szakértelemmel rétegzett ritmikus szimfónia, amely lényegében összeköti az afrikai és a nyugati zenei stílust egymással.” [2] (A fordításért köszönet az Ember a zenében blognak.)

Egy másik kritikus, Mark Anthony Neal szerint: „Ezek azok a… pillanatok, amelyeket Jackson zenéjének legfelületesebb hallgatói továbbra is el fognak mulasztani”, folytatja Neal. Azok számára, akik Jackson ráhárult arcvonásaiból valaha is a faji öngyűlölet valamiféle bizonyítékát olvasták ki, a „Wanna Be Startin’ Somethin’” Jackson kimondatlan visszavágása, ahogy megidézte az Orishas-t (afrikai istenségek – a ford.) az amerikai popzenében addig soha nem tapasztalt módon”. [2] (A fordításért köszönet az Ember a zenében blognak.)

A dal szövegéről így ír Joseph Vogel: “A hangok változatos skálájához illeszkedik a sajátos dalszöveg, melyet Jackson úgy csavar és torzít, mint egy vokális akrobata. A szuggesztív töredékekben a modern élet őrületéről és hisztériájáról énekel: a figyelmen kívül hagyott betegségekről, az idegösszeroppanásról, a nem tervezett terhességekről, amelyek alultáplált csecsemőket eredményeznek, a borotvaéles nyelvekről, és arról hogy felfalnak, mint egy gyorskaját, vagy egy zöldséget. Mondanom sem kell, a szám távol áll egy tipikus popdal agyonhasznált kliséitől.” [2]  (A fordításért köszönet az Ember a zenében blognak.)

A dalt állítólag részben Michael nővérének, LaToya Jacksonnak és sógornőinek a rossz kapcsolata ihlette. A sógornők rendszeresen azzal vádolták LaToyát, hogy pletykákat terjeszt róluk és egy alkalommal neki is támadtak emiatt. Az incidens után Michael vigaszképp írta meg a dalt LaToyának. Legalábbis maga LaToya ezt állítja.

Az első szakasz pletykálkodói után aztán rátér társadalmi kérdésekre is, majd pedig az utolsó versszakban motiválóan szól a közönségéhez – és talán saját magához is.

A dal végén hallható kántálás, “Mama-say mama-sah ma-ma-coo-sah”, a kameruni szaxofonos, Manu Dibango 1972-es Soul Makossa című dalát hangmintázza. A Makossa egyébként egy kameruni zenei stílus és tánc.

A Soul Makossa című dal:

A dal rendhagyó módon rögtön a kórussal kezdődik. A teljes szöveg angolul:

[Chorus]
I Said You Wanna Be Startin’ Somethin’
You Got To Be Startin’ Somethin’
I Said You Wanna Be Startin’ Somethin’
You Got To Be Startin’ Somethin’
It’s Too High To Get Over (Yeah, Yeah)
Too Low To Get Under (Yeah, Yeah)
You’re Stuck In The Middle (Yeah, Yeah)
And The Pain Is Thunder (Yeah, Yeah)
It’s Too High To Get Over (Yeah, Yeah)
Too Low To Get Under (Yeah, Yeah)
You’re Stuck In The Middle (Yeah, Yeah)
And The Pain Is Thunder (Yeah, Yeah)[1st Verse]
I Took My Baby To The Doctor
With A Fever, But Nothing He Found
By The Time This Hit The Street
They Said She Had A Breakdown
Someone’s Always Tryin’ To Start My Baby Cryin’
Talkin’, Squealin’, Lyin’
Sayin’ You Just Wanna Be Startin’ Somethin’[Chorus]
I Said You Wanna Be Startin’ Somethin’
You Got To Be Startin’ Somethin’
I Said You Wanna Be Startin’ Somethin’
You Got To Be Startin’ Somethin’
It’s Too High To Get Over (Yeah, Yeah)
Too Low To Get Under (Yeah, Yeah)
You’re Stuck In The Middle (Yeah, Yeah)
And The Pain Is Thunder (Yeah, Yeah)
It’s Too High To Get Over (Yeah, Yeah)
Too Low To Get Under (Yeah, Yeah)
You’re Stuck In The Middle (Yeah, Yeah)
And The Pain Is Thunder (Yeah, Yeah)[2nd Verse]
You Love To Pretend That You’re Good
When You’re Always Up To No Good
You Really Can’t Make Him Hate Her
So Your Tongue Became A Razor
Someone’s Always Tryin’ To Keep My Baby Cryin’
Treacherous, Cunnin’, Declinin’
You Got My Baby Cryin’

[Chorus]
I Said You Wanna Be Startin’ Somethin’
You Got To Be Startin’ Somethin’
I Said You Wanna Be Startin’ Somethin’
You Got To Be Startin’ Somethin’
It’s Too High To Get Over (Yeah, Yeah)
Too Low To Get Under (Yeah, Yeah)
You’re Stuck In The Middle (Yeah, Yeah)
And The Pain Is Thunder (Yeah, Yeah)
It’s Too High To Get Over (Yeah, Yeah)
Too Low To Get Under (Yeah, Yeah)
You’re Stuck In The Middle (Yeah, Yeah)
And The Pain Is Thunder (Yeah, Yeah)
You’re A Vegetable, You’re A Vegetable
Still They Hate You, You’re A Vegetable
You’re Just A Buffet, You’re A Vegetable
They Eat Off Of You, You’re A Vegetable

[3rd Verse]
Billie Jean Is Always Talkin’
When Nobody Else Is Talkin’
Tellin’ Lies And Rubbin’ Shoulders
So They Called Her Mouth A Motor
Someone’s Always Tryin’ To Start My Baby Cryin’
Talkin’, Squealin’, Spyin’
Sayin’ You Just Wanna Be Startin’ Somethin’

[Chorus]
I Said You Wanna Be Startin’ Somethin’
You Got To Be Startin’ Somethin’
I Said You Wanna Be Startin’ Somethin’
You Got To Be Startin’ Somethin’
It’s Too High To Get Over (Yeah, Yeah)
Too Low To Get Under (Yeah, Yeah)
You’re Stuck In The Middle (Yeah, Yeah)
And The Pain Is Thunder (Yeah, Yeah)
It’s Too High To Get Over (Yeah, Yeah)
Too Low To Get Under (Yeah, Yeah)
You’re Stuck In The Middle (Yeah, Yeah)
And The Pain Is Thunder (Yeah, Yeah)
You’re A Vegetable, You’re A Vegetable
Still They Hate You, You’re A Vegetable
You’re Just A Buffet, You’re A Vegetable
They Eat Off Of You, You’re A Vegetable

[Ad-Lib]
If You Cant Feed Your Baby (Yeah, Yeah)
Then Don’t Have A Baby (Yeah, Yeah)
And Don’t Think Maybe (Yeah, Yeah)
If You Can’t Feed Your Baby (Yeah, Yeah)
You’ll Be Always Tryin’
To Stop That Child From Cryin’
Hustlin’, Stealin’, Lyin’
Now Baby’s Slowly Dyin’

[Chorus]
I Said You Wanna Be Startin’ Somethin’
You Got To Be Startin’ Somethin’
I Said You Wanna Be Startin’ Somethin’
You Got To Be Startin’ Somethin’
It’s Too High To Get Over (Yeah, Yeah)
Too Low To Get Under (Yeah, Yeah)
You’re Stuck In The Middle (Yeah, Yeah)
And The Pain Is Thunder (Yeah, Yeah)
It’s Too High To Get Over (Yeah, Yeah)
Too Low To Get Under (Yeah, Yeah)
You’re Stuck In The Middle (Yeah, Yeah)
And The Pain Is Thunder (Yeah, Yeah)

[Ad-Lib]
Lift Your Head Up High
And Scream Out To The World
I Know I Am Someone
And Let The Truth Unfurl
No One Can Hurt You Now
Because You Know What’s True
Yes, I Believe In Me
So You Believe In You
Help Me Sing It, Ma Ma Se,
Ma Ma Sa, Ma Ma Coo Sa
Ma Ma Se, Ma Ma Sa,
Ma Ma Coo Sa
[Repeat/Fade-Out]

Magyarul:

Azt mondtam el akarsz kezdeni valamit
El kell kezdened valamit
Azt mondtam el akarsz kezdeni valamit
El kell kezdened valamit
Túl magas, hogy átugorjuk (igen, igen)
Túl alacsony, hogy átbújjunk alatta (igen, igen)
Megragadtál középen (igen, igen)
És a fájdalom mennydörög (igen, igen)
Túl magas, hogy átugorjuk (igen, igen)
Túl alacsony, hogy átbújjunk alatta (igen, igen)
Megragadtál középen (igen, igen)
És a fájdalom mennydörög (igen, igen)

Elvittem a bébimet az orvoshoz
Lázzal, de nem találtak semmit
Mire a hír az utcára került
Addigra már azt mondták idegösszeroppanása volt
Valaki mindig megpróbálja megríkatni a bébimet
Beszélnek, rikoltoznak, hazudoznak
Azt mondják csak el akarnak kezdeni valamit

Azt mondtam el akarsz kezdeni valamit
El kell kezdened valamit
Azt mondtam el akarsz kezdeni valamit
El kell kezdened valamit
Túl magas, hogy átugorjuk (igen, igen)
Túl alacsony, hogy átbújjunk alatta (igen, igen)
Megragadtál középen (igen, igen)
És a fájdalom mennydörög (igen, igen)
Túl magas, hogy átugorjuk (igen, igen)
Túl alacsony, hogy átbújjunk alatta (igen, igen)
Megragadtál középen (igen, igen)
És a fájdalom mennydörög (igen, igen)

Szereted tettetni, hogy jó vagy
Amikor mindig valami rosszban sántikálsz
Tényleg nem tudod elérni, hogy ő megutálja őt
Így a nyelved borotvává vált
Valaki mindig megpróbálja megríkatni a bébimet
Álnokok, ravaszok, visszaesnek
Megríkattad a bébimet

Azt mondtam el akarsz kezdeni valamit
El kell kezdened valamit
Azt mondtam el akarsz kezdeni valamit
El kell kezdened valamit
Túl magas, hogy átugorjuk (igen, igen)
Túl alacsony, hogy átbújjunk alatta (igen, igen)
Megragadtál középen (igen, igen)
És a fájdalom mennydörög (igen, igen)
Túl magas, hogy átugorjuk (igen, igen)
Túl alacsony, hogy átbújjunk alatta (igen, igen)
Megragadtál középen (igen, igen)
És a fájdalom mennydörög (igen, igen)
Zöldség vagy, zöldség vagy
Még mindig utálnak téged, zöldség vagy
Csak egy tálalóasztal vagy, zöldség vagy
Rólad esznek, zöldség vagy

Billie Jean mindig dumál
Amikor senki más nem beszél
Hazudozik és ismerkedik
A száját motornak nevezték el
Valaki mindig megpróbálja megríkatni a bébimet
Dumálnak, rikoltoznak, kémkednek
Azt mondják csak el akarnak kezdeni valamit

Azt mondtam el akarsz kezdeni valamit
El kell kezdened valamit
Azt mondtam el akarsz kezdeni valamit
El kell kezdened valamit
Túl magas, hogy átugorjuk (igen, igen)
Túl alacsony, hogy átbújjunk alatta (igen, igen)
Megragadtál középen (igen, igen)
És a fájdalom mennydörög (igen, igen)
Túl magas, hogy átugorjuk (igen, igen)
Túl alacsony, hogy átbújjunk alatta (igen, igen)
Megragadtál középen (igen, igen)
És a fájdalom mennydörög (igen, igen)
Zöldség vagy, zöldség vagy
Még mindig utálnak téged, zöldség vagy
Csak egy tálalóasztal vagy, zöldség vagy
Rólad esznek, zöldség vagy

Ha nem tudod etetni a kisbabádat (igen, igen)
Akkor ne legyen kisbabád (igen, igen)
És ne gondold, hogy talán (igen, igen)
Ha nem tudod etetni a kisbabádat (igen, igen)
Mindig csak próbálni fogod megszüntetni annak a gyereknek a sírását
Szélhámoskodsz, lopsz, hazudsz
És most az a kisbaba lassan haldoklik

Azt mondtam el akarsz kezdeni valamit
El kell kezdened valamit
Azt mondtam el akarsz kezdeni valamit
El kell kezdened valamit
Túl magas, hogy átugorjuk (igen, igen)
Túl alacsony, hogy átbújjunk alatta (igen, igen)
Megragadtál középen (igen, igen)
És a fájdalom mennydörög (igen, igen)
Túl magas, hogy átugorjuk (igen, igen)
Túl alacsony, hogy átbújjunk alatta (igen, igen)
Megragadtál középen (igen, igen)
És a fájdalom mennydörög (igen, igen)

Emeld a fejed magasra
És kiabáld ki a világnak
Tudom, hogy valaki vagyok
És hagyd hogy az igazság kibontakozzon
Már senki sem tud bántani téged
Mert tudod, hogy mi az igazság
Igen, én hiszek magamban
Úgyhogy te is higgy magadban
Segíts az énekben, Ma Ma Se,
Ma Ma Sa, Ma Ma Coo Sa
Ma Ma Se, Ma Ma Sa,
Ma Ma Coo Sa

A dalhoz videó nem készült, de az amerikai Billboard slágerlistán így is az 5. helyig jutott, az Egyesült Királyság slágerlistáján pedig a 8. helyig.  Számos további országban Top 10-es sláger volt, egyes helyeken (pl. Kanada, Hollandia) Nr. 1.

A dalt 1984-ben jelölték Grammy-díjra a legjobb R&B dal kategóriában, de veszített a Thriller album egy másik dalával, a szintén Michael Jackson által szerzett Billie Jeannel szemben.

A dal hivatalos verziói és hivatalos remixei:

Album verzió
Kislemez verzió
Instrumentális kislemez verzió
12″ Extended Mix
Brothers In Rhythm Mix
Tommy D’s Main Mix
1982 Dance Mix

Az eredeti kislemez B oldalán a Rock with You című dal egy élőben előadott változata kapott helyet.

Michael a dalt az 1984-es Victory turnétól kezdve az összes turnéján előadta. A Victory turnén és az 1987-es Bad turnén ez a dal volt a koncertek nyitó dala. A Dangerous turnén második dalként adta elő a Jam után és a HIStory turnén is második dal volt a HIStory Medley-t követően.

Számos művész feldolgozta vagy hangmintázta a Wanna Be Starin’ Somethin’-et. A teljesség igénye nélkül: a Jamiroquai a 2001-es Love Foolosophy című dala Greedo Mixében, Rihanna 2007-es Don’t Stop The Music című dalában. Whitney Houston elődta 1986-es Greatest Love turnéján, Madonna a Sticky & Sweet turnéja második felében 2009-ben Michael Jackson halála után mintegy tribute-ként.

A dal demóját kiadták a 2009-es This Is It című válogatás albumon Michael halála után.

Még többet olvashatsz a dalról a Michael Jackson – Ember a zenében blogon: https://michaeljacksonemberazeneben.wordpress.com/2013/07/22/1-wanna-be-startin-somethin/

A dal demója – helyenként még inkább halandzsával, mint szöveggel:

Írta és komponálta: Michael Jackson
Producer: Quincy Jones, Michael Jackson (társ producer)
Hangszerelte: Michael Jackson (vokális hangszerelés), Michael Jackson és Quincy Jones (ritmus hangszerelés), Jerry Hey és Michael Jackson (fúvós hangszerelés)
A felvétel ideje: 1982
A felvétel helyszíne: Westlake Recording Studios (West Hollywood, Kalifornia)
Album: Thriller

Stílus: R&B, pop, funk

Legjobb helyezése a fontosabb slágerlistákon:

USA: 5.
Egyesült Királyság: 8.
Kanada: 1.
Hollandia: 1.

Forrás:

[1] Chris Cadman & Craig Halstead: Michael Jackson – For The Record (2nd edition) (2009)

[2] Joseph Vogel – Man in the Music (Sterling Publishing, New York, 2011)

Dirty Diana

DirtyDianaA Dirty Diana az ötödik kiadott kislemez Michael Jackson 1987-es Bad című albumáról. A kislemez 1988. április 18-án jelent meg.  A dalt Michael írta és komponálta. A Thriller albumon megjelent Beat It után ez volt a második rock dala.

A Dirty Diana első változatát Michael 1983-ban írta meg. Ez egyike Michael femme fatale (végzet asszonya) dalainak. A romlott és/vagy veszélyes, de ellenállhatatlan nő alakja kedvelt, visszatérő témája volt a dalainak (lásd még Billie Jean, Dangerous, Blood on the Dance Floor stb.)

A címe miatt eleinte sok spekuláció látott napvilágot arról, hogy a dal Diana Rossról szólhat. Michael viszonzatlan szerelmet táplált Diana iránt, s Moonwalk című önéletrajzában ír is arról, hogy mennyire rosszul érintette, amikor Diana 1986-ban férjhez ment egy másik férfihez. Nyilvánosan azonban Michael cáfolta, hogy a címnek vagy a dalnak bármi köze lenne Diana Rosshoz. Elmondása szerint a dal a grupikról szól – azokról a könnyűvérű rajongó nőkről, lányokról, akik megvárják a rock sztárokat a koncertek után, hogy szexeljenek velük. A dal első olvasata valóban ez, de mint tudjuk egy dal értelmezésének lehet több rétege is, s vannak akik máig úgy vélik, hogy minden nyilvános cáfolat ellenére azért Diana Rossnak mégiscsak lehetett némi köze ezen nőalak kialakításában – különösen ha ismerjük az életrajzát… A dalt egyébként maga Ross is használta a koncertjei bevezetőjeként abban az időben.

Diana Ross és Michael Jackson

Diana Ross és Michael Jackson

A dal egy másik Dianával kapcsolatban is hozott némi bonyodalmat. Amikor Michael 1988-ban Londonban koncertezett, az egyik koncertre kilátogatott Károly herceg és Diana hercegnő. Michael a koncert előtt találkozott a hercegi párral és elmondta Lady Dianának, hogy az iránta érzett tisztelete miatt aznap nem fogja eljátszani a Dirty Dianát. A hercegnő azonban közölte vele, hogy azt nagyon sajnálná, mert az a kedvenc dala, így végül is mégis felhangzott a dal a koncerten.

A dal első helyezést ért el az amerikai Billboard slágerlistán – ez volt az album ötödik és egyben utolsó Nr. 1. slágere. Számos más országban is a slágerlisták élvonalában szerepelt.

A dalhoz készült videót, amely egy rock koncertet imitál, Joe Pytka rendezte. A videóban újra és újra láthatjuk egy sétáló nő lábait – erre a szerepre több száz “láb modell” közül választották ki Lisa Deant.

Élőben Michael a dalt az 1987-89-es Bad turnén játszotta. 1988-ban a Madison Square Gardenben tartott koncerten Steve Stevens is fellépett Michaellel. Stevens Billy Idol gitárosaként vált ismertté és ő játszott gitáron a Dirty Diana lemezfelvételén, valamint megjelenik a videóban is. A Madison Square Garden tartott koncerttől eltekintve a turnén Michael állandó gitárosa, Jennifer Batten gitározott a dalban.

2011-es Echoes of Silence című albumán D.D. címmel feldolgozta The Weeknd. Hangmintázza Whitney Houston Queen of the Night című dala.

Még többet olvashatsz a dalról a Michael Jackson – Ember a zenében blogon: http://michaeljacksonemberazeneben.wordpress.com/2013/09/27/9-dirty-diana/

Az eredeti kislemez B oldalán a dal egy instrumentális verziója volt megtalálható:

Írta és komponálta: Michael Jackson
Producer: Quincy Jones, Michael Jackson (társ producer)
Hangszerelte: Michael Jackson, John Barnes, Jerry Hey (ritmus hangszerelés), Michael Jackson, Quincy Jones, John Barnes (szintetizátor hangszerelés), John Barnes (vonós hangszerelés), Michael Jackson (vokális hangszerelés)
A felvétel ideje: 1986-87
A felvétel helyszíne: Westlake Recording Studios (West Hollywood, Kalifornia)
Album: Bad

Stílus: rock, pop

Videó

Rendezte: Joe Pytka

Legjobb helyezése a fontosabb slágerlistákon:

USA: 1.
Egyesült Királyság: 4.
Spanyolország: 1.
Hollandia: 2.
Németország: 3.
Kanada: 5.
Új-Zéland: 5.

Forrás:

Chris Cadman & Craig Halstead: Michael Jackson – For The Record (2nd edition) (2009)

I Just Can’t Stop Loving You

IJustCantStopLovingYouAz I Just Can’t Stop Loving You az első kislemez volt, amelyet kaidtak Michael Jackson Bad című albumáról. 1987. július 20-án jelent meg, valamivel több, mint egy hónappal az album megjelenése előtt. Videó nem készült hozzá.

A dal egy duett Siedah Garrettel. Az eredeti tervek szerint Barbra Streisand vagy Whitney Houston lett volna Michael duett partnere, ám egyikük sem vállalta. Streisanddal már megbeszélték az együttműködést, de aztán egyszerűen nem jelent meg a stúdióban a felvétel időpontjában. Így került sor Garrett szereplésére, aki addig elsősorban háttérénekesnőként dolgozott különböző művészek albumain és Quincy Jones producer révén került a projektbe.

Siedah Garrett és Michael Jackson

Siedah Garrett és Michael Jackson

A Songfacts.com szerint: “Siedah az 1980-as évek végén a SongTalk magazinnak adott interjúja során elmesélte a duett történetét. “Hatalmas meglepetésként ért. Quincy felhívott, miután vele dolgoztam a ‘Man in the Mirror’ háttérvokálján, hogy menjek vissza a stúdióba dolgozni, de amikor odamentem, meglepődve tapasztaltam, hogy Quincyn, Michaelen és rajtam kívül senki sincs ott a stúdióban. És a dal, amin dolgoztak, nem a ‘Man in the Mirror’ volt. Ez egy dal volt, amit Quincy átadott nekem egy szalagon, hogy tanuljam meg. De fogalmam sem volt – sokszor énekeltem Quincynek demókon, így nem volt ebben semmi szokatlan. Szóval Quincy megkérdezte, ‘Megvan a szalag? Megtanultad a dalt?’ Azt mondtam, ‘Persze, tudom a dalt.’ Azt válaszolta, ‘Nos, akkor menj be és énekeld el.’
Bementem a bokszba: két zenei állvány volt ott. Az egyiknél Michael állt a mikrofon előtt, és volt egy másik mikrofon nekem. Ez volt az első alkalom, hogy rájöttem, mi történik. A kottákon az állt, ‘Michael, Siedah, Michael, Siedah, stb.’ Azt mondtam, ‘Wow! Értem már.’”

Michael és Siedah nem vette túl komolyan a felvételt. “Michael vicces. Igazán éles humorérzéke van. Ez meglepett engem, mert annyi történetet lehet hallani arról, hogy Ő milyen furcsa. Azt hiszem, nyugodt volt felőlem, mert nem ijedtem meg tőle, amikor találkoztunk. Kedves voltam ‘Hé, Michael, mi a helyzet?’ Azt hiszem, ezt üdítőnek találta.”

Siedah még hozzátette: “Amikor Quincyvel beszéltem, és komolyak voltunk valamilyen okból, Michael elkezdett minket kesudióval és mogyoróval dobálni. Quincyvel beszéltem, és mogyorók repültek felénk. [Nevet] Tudod, a duett egy nagyon komoly szerelmes dal. Amikor az én részemet énekeltem, Michael grimaszolt nekem, hogy összezavarodjak. Quincy azt mondta, ‘Siedah – gyerünk! Feltartod az egész albumot!’ És benne voltam a pácban!” [1] (A fordításért köszönet az Ember a zenében blognak.)

Az I Just Can’t Stop Loving You-t Michael írta. Egy egyszerű szerelmes pop ballada, s az, hogy ezt a lemezt adták ki a Badről elsőként másolja a Thriller albumnál alkalmazott stratégiát, ahol szintén az album egy a többihez képest talán kevésbé izgalmas dala volt a nyitó kislemez, egy duett, amely videó nélkül jelent meg (a Thriller esetében ez a kislemez a Paul McCartney-val duettben előadott The Girl Is Mine volt). Az I Just Can’t Stop Loving You azonban így is Nr. 1. lett számos országban – így a legfontosabb lemezvásárló piacoknak számító USA-ban és Nagy-Britanniában is.

Michael Christine Decroix-val

Michael Christine Decroix-val

A dal abból a szempontból különleges, hogy elkészült egy spanyol és egy francia nyelvű változata is és Michael pályafutása során ez az egyetlen dal, amelyet több nyelven is elénekelt, nemcsak az anyanyelvén. A spanyol verzió Todo Mi Amor Eres Tú (szó szerint: “te vagy minden szerelmem”) címmel jelent meg, spanyol szövegét Rubén Blades írta, míg a francia verzió címe Je Ne Veux Pas La Fin De Nous (szó szerint: “nem akarom, hogy vége legyen”) és Christine “Coco” Decroix írta hozzá a francia szöveget. A francia változattal valamiért nem volt elégedett Michael, így eredetileg, 1987-ben nem adták ki, az végül csak a Bad album 25. évfordulója alkalmából kiadott Bad 25-ön jelent meg 2012-ben.

A Bad eredeti nyomásain a dalnak volt egy szöveges intrója is, amelyet azonban a későbbi mixekből kivettek. Az, hogy a dalhoz Michael írjon egy szöveges intrót Quincy Jones ötlete volt. Az autentikus hatás kedvéért Michael egy ágyban fekve, takaró alatt suttogta el ezeket a szerelmes szavakat:

“I just want to lay next to you for awhile,
You look so beautiful tonight
Your eyes are so lovely
Your mouth is so sweet
A lot of people misunderstand me
That’s because they don’t know me at all
I just want to touch you
And hold you
I need you
God I need you
I love you so much”

Magyarul: “Csak feküdni akarok melletted egy kicsit. Annyira gyönyörűen nézel ki ma este. A szemeid olyan kedvesek. A szád annyira édes. Sok ember félreért engem. Ez azért van, mert egyáltalán nem ismernek. Csak meg akarlak érinteni. És ölelni téged. Szükségem van rád. Istenem, szükségem van rád. Annyira szeretlek.”

Az intrót egy különleges eszköz segítségével vették fel, amely olyan hatást kölcsönöz a hangnak, mintha a beszélő ott lenne közvetlenül mellettünk.

Az eredeti kislemez B oldalára a Baby Be Mine című dal került még a Thriller albumról. A spanyol változat, a Todo Mi Amor Eres Tú egy speciális amerikai kiadású vinyl kislemezként jelent meg.

Az I Just Can’t Stop Loving You 2012. június 5-én ismét megjelent kislemezen a Bad 25 kiadványhoz kapcsolódóan. A CD verzióra az I Just Can’t Stop Loving You mellett a Don’t Be Messin’ ‘Round című demó került fel. A 7″-es vinyl verzió B-oldalán az eredeti 1987-es megjelenéshez hasonlóan a Baby Be Mine kapott helyet.  A 2012-es kiadás, amely digitális formában nem jelent meg, első helyet ért el a fizikai formátumú eladásokat számon tartó Billboard slágerlistán.

A dalt Michael rendszeresen előadta későbbi turnékon. A Bad turnén Sheryl Crow volt a duett partnere, a Dangerous turnén Siedah Garrett, a This Is It próbáin Judith Hill, 1996-os brunei koncertjén pedig Marva Hicks.

A dalt Chuck Loeb jazz gitáros 2002-ben feldolgozta My Shining Hour című albumán. 2013-ban a puerto ricói énekes Toby Love a dal spanyol és angol verziójának egy keverékét énekelte el Amor Total című albumán, s 1. helyet ért el vele a Billboard Latin Trop slágerlistáján, valamint 17. helyet a Billboard Latin Pop slágerlistáján.

A szöveges intrót felhasználták a Sweetback Maxwell-lel közös dala a Softly, Softly intrójaként is (a Michael általi, eredeti előadásban). A dalt hangmintázza Jason Phats 2007-es Can’t Stop című dala.

Még többet olvashatsz a dalról a Michael Jackson – Ember a zenében blogon: http://michaeljacksonemberazeneben.wordpress.com/2013/09/18/8-i-just-cant-stop-loving-you/

A legtöbb kiadványon megtalálható szöveges bevezető nélküli változat:

Az eredeti változat az intróval:

A spanyol változat:

A francia változat:

Írta és komponálta: Michael Jackson
(Todo Mi Amor Eres Tú – spanyol szöveg: Rubén Blades, Je Ne Veux Pas La Fin De Nous – francia szöveg: Christine “Coco” Decroix)
Producer: Quincy Jones, Michael Jackson (társ producer)
Hangszerelte: Quincy Jones (ritmus hangszerelés), David Paich és Quincy Jones (szintetizátor hangszerelés), Michael Jackson és John Barnes (vokális hangszerelés)
A felvétel ideje: 1987
A felvétel helyszíne: Westlake Recording Studios, Studio “D” (West Hollywood, Kalifornia)
Album: Bad

Stílus: pop, soul

Legjobb helyezése a fontosabb slágerlistákon:

USA: 1.
Egyesült Királyság: 1.
Franciaország: 1.
Hollandia: 1.
Kanada: 2.
Olaszország: 2.
Németország: 2.
Új-Zéland: 3.
Spanyolország: 5.
Ausztrália: 10.

Forrás:

[1] http://www.songfacts.com/detail.php?id=109

Chris Cadman & Craig Halstead: Michael Jackson – For The Record (2nd edition) (2009)

Michael Jackson jellemzése énekesként

Előrebocsátom, hogy a témának egyáltalán nem vagyok szakértője. Nem vagyok zenei szakértő és sok zenei szakkifejezéssel nem vagyok teljesen tisztában, ezért néhol nem biztos, hogy jól adom azokat vissza a fordításban. Próbáltam megkeresni a magyar zenei szakkifejezést rájuk, de néhány esetben nem sikerült megtalálnom (pl. belt, belting, chest voice), így inkább majd körülírom őket.

Mint nem-szakértő több forrást is figyelembe vettem Michael Jackson énekesként való értékeléséhez: két erre specializálódott weboldalt, amelyen más énekesek értékelését is megtalálhatjátok, illetve végül azt is bemutatom, hogy mit mondott erről a témáról Michael énektanára, Seth Riggs. Ezeknek a fordítását olvashatjátok alább.

Cikk 1

Forrás: http://www.criticofmusic.com/2013/05/vocal-range-and-profile-michael-jackson.html

Legmélyebb hangjegy: Eb2
Legmagasabb „belt”*: Bb2
Legmagasabb hangjegy: F#6
Exklamáció: nincs adat
Hangfaj: lírai tenor (4 oktáv és 1 hangjegy, plusz egy félhang)
Vokális besorolás: sztár (Az oldalon használt besorolások közül ez a besorolás a legjobb kategória. A kategóriák – felülről lefelé: sztár, A-lista, B-lista, C-lista.)

Pozitívumok: Ami Michael Jacksont kitüntette énekesként az a jellegzetes hangja. Vokális „csuklásai” (kicsit úgy, mintha levegőért kapkodna vagy zihálna) és izgatott dadogásai legendásak voltak. Morgásait jó technikával érte el és ez hozzátett a már amúgy is lenyűgöző vokális előadáshoz. Éneke tudott tüzes és követelőző lenni (Smooth Criminal) vagy lágy és szívszaggató (Earth Song).

Képes volt mind staccatóban (szaggatottan) (Smooth Criminal), mind legato ritmusokban (kötve, kötötten, a hangok megszakítás nélkül követik egymást) tökéletes időzítéssel énekelni. Vokális futamai sosem voltak túlzóak és könnyeden áramlottak. Meg volt az a képessége, hogy sokáig kitartson hangokat anélkül, hogy a hangmagasság erőteljesen hullámozna.

A mély hangjai a hangterjedelme legsötétebb részét képezték azáltal, hogy nehezek és mindig kissé füstösek voltak. Középső tartománya egyre ragyogóbb lett, ahogy emelkedett és belting* terjedelmének mindig volt egyfajta kaméleon éle: képes volt arra, hogy alkalmazkodjon különféle hangszínekhez és hangnemekhez. Ez lehetővé tette vokális sokszínűségét és azt, hogy több különféle műfajba át tudjon menni.

Ellentétben a népszerű hiedelemmel NEM hagyatkozott pusztán a falzett** regiszterére. Természetesen MJ gyakran használta azt, de ez nem azt jelenti, hogy nem tudott a teljes hangján énekelni. Ha meghallgatod a Butterflies acapelláját, akkor hallhatod, hogy minden magas hangot a teljes hangján énekel, nem falzettben.

Negatívumok: A hangja nem volt erőteljes és természetes módon androgün volt. Sok lemezen gyermekinek hangzik inkább, mintsem egy teljesen felnőtt, középkorú férfi hangjának. A kiejtést sokszor feláldozta az érzésekért.

Megjegyzés: Sok vita van az Interneten a hangterjedelméről és arról, hogy belevegyük-e a C6 feletti kiáltásait. Én beleszámolom ezeket a hangterjedelmébe, mert 1) nem erőltetettek, 2) nem véletlenek, 3) tiszták. Ami az Eb2-t illeti: egy 1994-es ének bemelegítésen lement F#2-ig és az Eb2 évekkel későbbről, 2001-ből származik. Figyelembe véve, hogy ez csupán egy és egy fél hang különbség, így nem tartom problémásnak, ha beleveszem a terjedelmébe, mivel hét év alatt elképzelhető, hogy kiterjesztette a terjedelmét. Akárhogyan is, még mindig van 4 oktáv terjedelme. Végül pedig ezt a bejegyzést DivaDevotee, BarkBiteBlog segítségével és a saját jegyzeteim alapján írtam meg.

A fentiek demonstrálására az alábbi videót is hozzáfűzte a cikkhez a szerző:

Cikk 2

Forrás: http://vocalranges.blogspot.it/2013/01/michael-jackson-vocal-range.html

Hangfaj: magas tenor
Hangterjedelem: 4 oktáv (F2-F6)

Pozitívumok: Michael Jackson hangja többnyire könnyed és agilis volt olyan ritmikus fürgeséggel, amely lehetővé tett összetett vokális futamokat és azt is, hogy hangszereket utánozzon – mint például dobot – vagy hogy védjegyszerű morgásokat és kiáltásokat alkalmazzon, amelyeket megfelelő technikával kontrollált és ért el. A hangnak megvolt az ereje és állóképessége arra is, hogy hosszú ideig tartson hangokat anélkül, hogy a magasság remegne és ahhoz is, hogy kiválóan érzésekbe öntse a szöveg jelentését.

A mély tartomány volt a hangja legnehezebb része és meglepően sötét volt a modális terjedelem magasabb régióihoz képest, amelyekben általában énekelt. Amint a hang a közepes tartományba ért jelentősen könnyedebbé és világosabbá vált. A „mell hangja” (chest voice***) olyan hajlékony és rugalmas volt, hogy ez lehetővé tette a kiterjesztését anélkül, hogy ez hatással lett volna a tónusra egészen az ötödik oktávig. A „belting” terjedelemnek volt jó pár színe, lehetett világos, könnyed és lágy vagy durvább, kissé nehezebb és metszőbb – lásd They Don’t Care About Us. A falzett erős volt, meleg és sokkal harmonikusabb, mint sok más férfi énekesnél, noha képes volt egy lágyabb színre is, ha szükség volt rá. Michael Jackson kényelmesen mozgott a tartománya ezen részében és könnyedén tudott itt énekelni, kitartva hangokat vagy megütve összetett staccato hangokat – lásd Butterflies.

Egyedi és azonnal észrevehető hangja briliánsan harmonizált önmagával és így érzéki és ikonikus rétegzett vokálokat lehetett belőle készíteni.

Negatívumok: Michael Jackson tónusát más férfi énekesekhez képest vékonynak lehetett tekinteni és kevésbé zengőnek, különösen a modális regiszter közepes-magas tartományaiban. Azonban meg kell jegyezni, hogy sok rajongó ezt a hang egy egyedi, pozitív tulajdonságának tartja.

Míg az előző mindkét értékelés négy oktávról beszél Michael esetében, addig Michael énektanára, Seth Riggs “csak” három és fél oktávra tette Michael terjedelmét egy interjúban. Hozzá kell azonban tenni, hogy a nyilatkozatból úgy tűnik Riggs nem számolta bele MJ falzettjét, amit a fenti két értékelés igen. Lehet, hogy ebből ered az eltérés. Akárhogy is, a három és fél oktáv is kiváló, különösen egy egy férfi énekestől, de a könnyűzenében még a legtöbb női énekesnek sincs három és fél oktávja. (Érdemes végignézegetni a többi énekest is a fenti oldalakon. Az etalon Mariah Carey a maga 5 oktáv 4 hangjegyes – vagy a másik oldal szerint 5 oktáv 2 hangjegyes – terjedelmével. Meglepő volt számomra viszont, hogy Whitney Houstonnak “csak” 3 oktáv 2 hangjegye volt mindkét oldal szerint, Celine Dionnak pedig 3 oktáv 1 hangjegy az egyik, 3 oktáv 3 hangjegy a másik oldal szerint.)

Seth Riggs, Michael énektanára:

“Michael magas tenor, akinek három és fél oktáv a hangterjedelme, ami szokatlan. Az átlagembernek körülbelül két oktáv a hangterjedelme. Michael nem énekel falzettben. Nem ugrik ki a természetes terjedelméből ahhoz, hogy kiénekeljen magas hangokat. Én azt csináltam, hogy kiterjesztettem Michael természetes terjedelmét. Az emberek azt mondják, hogy Michael női hormonokat szed, hogy magas legyen a hangja, de ez nem igaz. Én vagyok az énektanára, tudnék róla. Eleve magas volt a hangja és én segítettem még magasabbra vinni. Michael mélyen is tud énekelni – egy oktávval a közép C alatt – de jobban szeret olyan magasan énekelni, ahogy szokott. Egy tenornak mindig több tere van, mindig több stílust ki tud fejleszteni, ha a magasabb tartományban marad.”

Amikor Riggs azt mondja, hogy Michael “nem énekel falzettben” nem feltételezem, hogy nem ismerte pl. a Don’t Stop ‘Til You Get Enough-ot, inkább arra utalhat, hogy Michaelnek nem kellett feltétlenül falzettben énekelnie ahhoz, hogy megüssön magas hangokat, valamint arra, hogy nem tréningezi a hangját direkt falzett éneklésre. Hogy miért számít kevésbé a falzett, mint a természetes terjedelem arra magyarázatot ad a falzett alább olvasható meghatározása.

* Belt, belting: egy speciális éneklési technika, amikor az énekes nem viszi a mellkas regiszterét a természetes passagiója (olasz kifejezés, jelentése átmenet) felé magas hangerő mellett, hanem helyette egy alternatívát fejleszt ki, amit gyakran fenntartott kiabálásként érzékelnek. A beltinget gyakran “magas mellkasi hangként” jellemezik, de ez technikailag helytelen és potenciálisan károsíthatja a hangot. Gyakran vokális regiszterként írják le, noha ez is helytelen technikailag: inkább egy regiszter jellemzése. Az énekesek a beltinget megemelkedett érzelmi állapot átadására használhatják. (http://en.wikipedia.org/wiki/Belting_%28music%29) (Nem állítom, hogy értem…)

** Falzett (falsetto): Ezt speciel tudom mi, de a megmagyarázására nem vállalkozom, ezért inkább belinkelem a magyar Wikipedia szócikkét: http://hu.wikipedia.org/wiki/Falzett. Az R&B zenében értékelik a szép falzettet és gyakran találkozhatunk vele  tudatos esztétikai választásként. Mértékkel alkalmazva színesíti az éneket, de az énekszakértők szerint az olyan énekesek akik túl gyakran alkalmazzák gyanúsak lehetnek, hogy valamiféle vokális gyengeséget próbálnak elpalástolni vele a magasabb tartományokban, mivel ezzel a módszerrel sokkal könnyebb magas hangokat kiénekelni, mint az ember természetes/teljes hangjával. Jó példa a falzettet kifejezetten gyakran alkalmazó énekesekre Prince. Egy másik példa Philip Bailey, az Earth, Wind & Fire-ből, aki kifejezetten a falzettjéről híres.  (Lásd az Earth, Wind & Fire Reasons című dalát vagy Phil Collinsszal közös számát az Easy Lover-t.)  Michael is alkalmazta néhány dalában, de közel sem annyira gyakran, mint az imént említettek és néhány más R&B énekes. Michael dalai közül példaként lásd a Don’t Stop ‘Til You Get Enough-ot.

*** Chest voice: Szó szerint “mell hang” – de nem tudom mondják-e ezt így a magyar szakemberek. Az a hang amin a legtöbb ember beszél. Mondhatni a természetes tartományunk. Az emberek általában a mellkasukban érzik a rezgést beszéd közben, ha a kezüket a mellkasukra helyezik. Ebben a tartományban képes az ember a leginkább kihasználni a hangszálai teljes hosszát és erejét. Gazdag, rezonanciával telt hangzást ad.

Zárásként egy acapella Rock With You:

Új rekordhoz segítette Michael Jacksont a Love Never Felt So Good a Billboardon

A Billboard magazin közzétette eheti slágerlistáját, melynek alapján Michael Jackson Xscape című albuma a második helyre került, mindössze 7 ezer példánnyal elmaradva a Black Keys Turn Blue című albumától. A globális piacon ugyanakkor az első helyen áll az Xscape a MediaTraffic jelentése szerint.

Clipboard04

A Billboard kislemez slágerlistáján Michael történelmet írt azzal, hogy a Love Never Felt So Good ezen a héten előreugrott a 22. helyről a 9. helyre. Ezzel ugyanis Michael az első és egyetlen művész, akinek öt évtizeden át minden évtizedben volt Top 10-es slágere a Billboard slágerlistáján. A sort 1971-ben nyitotta a Got to Be There, amely a 4. helyig jutott. A ’70-es évek után Michaelnek voltak Top 10-es slágerei a ’80-as, ’90-es, ’00-ás és most már a ’10-es években is. (Ha a Jackson 5-ot is számolnánk, akkor ráadásul ez hat évtized lenne, mivel a J5 első slágerét, az 1. helyig jutó I Want You Back-et 1969-ben adták ki.)

Michael ezzel az új rekorddal olyan művészeket előzött meg, akik négy évtizeden át tudtak felmutatni Top 10-es slágereket. Ezek a művészek Barbra Streisand, Cher (mindkettő ’60-’90-es évek), Aerosmith (’70-’00-es évek), Madonna és Whitney Houston (’80-’10-es évek).

Michael egy másik rekordot is felállított ezzel: első és eddigi utolsó Top 10-es slágere között 42 év, hat hónap és egy hét telt el. A Got to Be There 1971. november 20-án került be a Top 10-be. Ebben a rangsorban Santana áll a második helyen (33 év és nyolc hónap), Cher pedig a harmadikon (33 év, egy hónap és három hét).

A Love Never Felt So Good egyébként MJ 29. Top 10 slágere – a Top 10 slágerek száma tekintetben a harmadik helyen áll Madonna és a Beatles mögött, de ha a Jackson 5 Top 10 slágereit is számolnánk (további 10 Top 10 sláger), akkor első lenne.

A Love Never Felt So Good egyben Michael első Top 10-es slágere az USA-ban a halála óta. Az R&B/Hip-Hop dalok slágerlistáján a dal az 5. helyen áll.

Az új album megjelenése felpörgette Michael katalógus albumainak az eladását is. A héten a Number Ones a 28., az Essential Michael Jackson a 67., a több, mint 31 éve megjelent Thriller pedig a 70. helyen áll a Billboard album slágerlistáján. A Number Ones első a katalógus albumok slágerlistáján, az Essential második, a Thriller pedig negyedik.

Az Xscape a világ második legnagyobb lemezpiacán, Nagy-Britanniában is jól szerepel. Ott a slágerlista első helyén nyitott – s ezzel Michael 10. listavezető albuma lett a szigetországban. A nagyobb vásárlóerővel rendelkező piacok közül első helyet ért el Franciaországban, Spanyolországban és Mexikóban is. Magyarországon a 7. helyen nyitott az album, a Love Never Felt So Good pedig ezen a héten a 6. helyen áll.

A MediaTraffic jelentése szerint a globális piacon a Love Never Felt So Good a 6. helyen áll és a hét legnagyobbat előreugró dala volt.

Forrás: http://www.billboard.com/articles/news/6092276/michael-jackson-coldplay-hot-100-top-10-john-legend-no-1

http://www.mediatraffic.de/albums.htm

One Day In Your Life / Take Me Back

OneDayInYourLife (single)A One Day In Your Life Michael Jackson negyedik – és utolsó – Motown szóló stúdióalbumán, a Forever, Michael-en jelent meg, amelyet 16 évesen vett fel. A szentimentális balladát kislemezként eredetileg csak az Egyesült Királyságban adták ki 1975 áprilisában, de akkor nem került fel a slágerlistára.

Michael az Off The Wall albummal elért sikereit meglovagolva a Motown 1981-ben ismét kiadta a dalt, s ekkor számos országban első helyet ért el a slágerlistán – az Egyesült Királyságban ez volt Michael első szóló Nr. 1 slágere. Ugyancsak a csúcsra jutott Belgiumban, Hollandiában, Írországban, a Dél-Afrikai Köztársaságban és Zimbabwéban. Az Egyesült Államokban kevésbé volt sikeres – a Billboardon az 55. helyig jutott.

Érdekesség, hogy 2001 szeptemberében a Jackson 5 30. évfordulójára a Madison Square Gardenben rendezett koncerteken tervben volt, hogy Michael és Whitney Houston előadja duettként, azonban Whitney nem érezte jól magát a fellépés előtt, így ez végül is nem valósult meg.

1980-ban feldolgozta Gloria Estefan együttese a Miami Sound Machine.

Írta és komponálta: Sam Brown III, Renée Armand
Producer: Sam Brown III
Hangszerelte: James Anthony Carmichael
A felvétel ideje: 1974. december
A felvétel helyszíne: Motown Recording Studios, Los Angeles, California
Album: Forever, Michael

Stílus: soul, R&B, pop

A kislemez B oldala a Take Me Back című dal, amely szintén a Forever, Michael című albumon található.

Írta és komponálta: Edward Holland, Jr., Brian Holland
Producer: Brian Holland
Hangszerelte: James Anthony Carmichael
A felvétel ideje: 1974. október
A felvétel helyszíne: Motown Recording Studios, Los Angeles, California
Album: Forever, Michael

Stílus: soul, R&B, pop

Legjobb helyezése a fontosabb slágerlistákon:

USA: 55.
Egyesült Királyság: 1.
Ausztrália: 9.
Hollandia: 1.

Eladott példányszám a világon: 1 756 230
Ebből USA: 672 300

Forrás:

http://www.jackson5abc.com/michael/albums/forever-michael/one-day-in-your-life/

Chris Cadman & Craig Halstead: Michael Jackson – For The Record (2nd edition) (2009)

Craig Halstead: Michael, Janet & The Jackson Family – All The Top 40 Hits (2013)

A könnyűzene legkedveltebb szállodája: a Heartbreak Hotel

Sok olyan dalcím van a pop-rock történelemben, amely nemcsak egy dalt takar, hanem többet. Nem a feldolgozásokról beszélek, hanem olyan dalokról, amelyek teljesen különbözőek, másról szólnak, mások zenileg, csupán a címük azonos. Ilyen dalcím a Heartbreak Hotel is. Az “Összetört Szívek Szállodájában” elsőként Elvis Presley lakott 1956-ban. Ez volt az első Nr. 1 slágere, s a klasszikus rock and roll műfajt képviseli.

Másodszorra Michael Jackson és testvérei, a Jacksons szálltak meg ebben a különös hotelben 1980-ban a funk és az R&B jegyében, majd C.C. Catch, a euro disco egyik képviselője 1986-ban, végül pedig Whitney Houston 1998-ban dance, R&B műfajban. Íme a négy dal.

Elvis Presley – 1956

Stílus: rock and roll
Dalszerzők: Mae Boren Axton, Thomas Durden

The Jacksons – 1980

Stílus:  R&B, funk
Dalszerző: Michael Jackson

C.C. Catch – 1986

Stílus: euro disco
Dalszerző: Dieter Bohlen

Whitney Houston (featuring Faith Evans and Kelly Price) – 1998

Stílus: R&B, dance
Dalszerzők: Carsten Schack, Kenneth Karlin, Tamara Savage